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BILLIE EILISH PLAGIA A LA BANDA MEXICANA GOLDEN GANGA CON LA CANCIÓN “WILD FLOWER”

En una nueva controversia que ha captado la atención en redes sociales, Billie Eilish y su equipo se encuentran bajo el escrutinio público tras ser acusados de plagiar a la banda mexicana Golden Ganga con la canción “Wild Flower”. Este incidente ha generado un intenso debate, señalando una posible infracción de derechos de autor. Golden Ganga, liderada por Adán Nuñez, ha sido la última víctima en una serie de acusaciones de plagio dirigidas hacia Eilish. Esta no es la primera vez que la joven cantante enfrenta tales señalamientos. Anteriormente, fue acusada de plagiar la intro de su canción “What Was I Made For?” que forma parte del soundtrack de la película Barbie, encontrando similitudes notables con la canción “Celoso” de la agrupación Toppaz. En el caso actual, los seguidores de Golden Ganga han destacado que la intro de “Wild Flower” guarda una sorprendente semejanza con “Mi Área”, una canción incluida en el álbum debut de la banda mexicana. Los comentarios de los fans han sugerido que esta coincidencia no es casual y que podría ser un caso de plagio deliberado. Este incidente ha llevado a especular si la reciente popularidad de la música mexicana a nivel mundial, especialmente con los corridos tumbados, ha motivado a los productores de Eilish a explorar las obras de otras bandas mexicanas en busca de “inspiración”. Sin embargo, las similitudes entre ambas canciones parecen demasiado claras para ser ignoradas. Hasta el momento, ni Golden Ganga ni su fundador y vocalista Adán Nuñez han emitido declaraciones sobre este supuesto plagio. La banda tiene programada una presentación el próximo 31 de agosto en el Centro de Espectáculos La Maraka de la Ciudad de México, y se espera que aprovechen esta ocasión para abordar el tema públicamente. Las canciones involucradas en la controversia son las siguientes: Billie Eilish – Wild Flower: Golden Ganga – Mi área: La comunidad musical y los seguidores de ambas artistas estarán atentos a cómo se desenvuelve esta situación, esperando una respuesta oficial que aclare las acusaciones de plagio y defina el rumbo de las acciones legales que podrían seguirse.

FRENTE A LA DIFAMACIÓN, ALBERTO BARROS DEFIENDE SU REPUTACIÓN Y AMOR POR SU FAMILIA

El reconocido cantante salsero Alberto Barros ha emitido un pronunciamiento oficial mediante un video publicado en sus redes sociales, en respuesta a las acusaciones difundidas recientemente en redes sociales por su esposa, Luz Elena Restrepo. En esta aclaración, Barros niega categóricamente haber abandonado a su esposa en el Hotel Fiesta Inn Loft en Campeche y destaca su profundo amor y compromiso con ella y su familia. Durante su gira en México, en concreto durante las fechas en Mambo Café de CDMX, surgió una controversia después de que Luz Elena expresó su molestia por una corrección que Barros le hizo en una coreografía. A raíz de esto, en Isla del Carmen, se decidió que Luz Elena no participaría en el espectáculo para evitar tensiones adicionales y permitirle calmarse. Luz Elena optó por quedarse en su habitación del hotel, donde pidió alcohol y no permitió el ingreso de Barros, quien en varias ocasiones tuvo que solicitar la intervención del personal del hotel. Además del vínculo personal, existe entre ellos una relación profesional en la que la agrupación siempre le ha cumplido a Luz Elena de forma prioritaria con todas sus obligaciones por su trabajo desarrollado como artista. Esto es importante señalarlo, pues además de su relación personal hay una relación profesional con la orquesta de Alberto Barros que también tiene normas y obligaciones. Barros explicó que, tras este incidente, informó a Luz Elena que debían estar listos a las 6am para trasladarse al aeropuerto y regresar a Colombia. Luz Elena decidió quedarse un poco más, argumentando que en definitiva ella se negaba rotundamente a viajar con el grupo, a lo cual Barros accedió respetando la decisión tomada por Luz Elena, entregándole para ello $1000 USD en efectivo para cubrir sus gastos de viaje. A este se debe aclarar, que la oficina de Alberto Barros le compró un nuevo boleto de Campeche a Medellín, con el afán de que Luz Elena llegase a su casa con bien. Sin embargo, Luz Elena posteriormente alegó en redes sociales haber sido abandonada, acusación que Barros niega con firmeza, afirmando que se le proporcionó todo lo necesario para su comodidad y seguridad. Esto es lógico, pues Luz Elena contaba en ése momento con el acceso a cuentas bancarias, tarjetas de crédito y beneficios de privilegio que compartía con el maestro Barros. Es por ello que Alberto Barros expresa su consternación ante la difusión de estas acusaciones infundadas que dañan su reputación, sobre todo cuando Luz Elena contaba en ese momento con capital y acceso a cuentas para resolver cualquier situación. Resalta su historial de respeto y apoyo a las mujeres, tanto en su vida personal como profesional. Barros es conocido por su compromiso con su familia y su respeto hacia las mujeres, cualidades que se reflejan en su trayectoria profesional y personal. Desde la oficina de Alberto Barros, se reitera que el cantante siempre ha priorizado el bienestar de su esposa y su familia. Es desafortunado que se utilicen las redes sociales para ventilar asuntos personales y se difunda información errónea que busca manchar la imagen de un hombre que ha sido un defensor constante de los derechos y el respeto hacia las mujeres. Este comunicado sirve para aclarar los hechos y solicitar a la comunidad y a los medios de comunicación que difundan información veraz y eviten la propagación de rumores sin fundamento. Alberto Barros agradece el apoyo de sus seguidores y reafirma su compromiso con su familia y sus valores.

Fallece Benito Castro, Hasta siempre, “Papiringo” el actor y cantante, Benito Castro, falleció ayer a los 77 años, tras caerse en las escaleras de su casaFallece Benito Castro, Hasta siempre, “Papiringo”

La tarde de ayer, el mundo del espectáculo se vistió de luto para despedir a una de las figuras más grandes de la comedia, la actuación y la música, el gran Benito Castro. Arturo Castro Hernández, nombre real del actor, falleció a los 77 años tras sufrir una aparatosa caída en las escaleras de su casa que le dejó graves lesiones en la cabeza, tórax y costillas. Aunque fue trasladado de manera urgente un hospital de la Colonia Roma en la Ciudad de México, lamentablemente fue muy poco lo que los médicos pudieron hacer por él. La noticia fue confirmada en las redes sociales del sobrino del actor y cantante, Michelle Castro, quien publicó un sentido mensaje donde lamenta que el legado artístico de los Castro se apague con la partida del actor: “Lamentable y triste noticia: acaba de fallecer mi tío Benito Castro, el último que quedaba de mi gran familia Castro. Estamos nuevamente de luto y terriblemente consternados. Que en la paz de Dios descanse mi querido y amado tío Benito Castro”. A la par de que Michelle escribió acerca de la muerte de su tío, esta información también fue difundida en el programa “Ventaneando”, donde el conductor y actor Daniel Bisogno, reveló que hace tan sólo unos días se había encontrado con su colega en una panadería, en la que tuvo la oportunidad de conversar por última vez con él. “Me acaba de encontrar a Benito hace unas semanas en una panadería de la colonia Narvarte, fue por unos tamalitos y ahí me quedé platicando con mi Benito querido, con su gorrita, bien tapado y todo, lo máximo, una tristeza, la verdad”, destacó y recordó que trabajaron en siete obras juntos. Por su parte, su hija Deborah, también confirmó la información difundida la tarde de ayer en el programa de espectáculos, al informar que su padre tuvo un accidente en su domicilio. “Soy su hija Deborah Castro y lamento mucho informar que sí, mi papá falleció… Tuvo un accidente, se cayó de las escaleras de la casa y no resistió”. De esta manera, dio a conocer que el cuerpo de Benito sería velado en las Funerarias García López; también, señaló que está pensando hacerle un homenaje por la carrera tan longeva que labró en la televisión. “Sí, queremos hacerle un homenaje como se lo merece”, recalcó. Grandes pendientes Cabe señalar que Benito Castro se alistaba para volver a dar vida al “Papiringo” junto a “La Güereja”. Es decir, entre los planes de Castro estaba llevar al teatro la historia que él, junto a la actriz María Elena Saldaña, hicieron famosa en la pantalla chica, nos referimos a “La Güereja y algo más”, en el que daba vida al padre de la actriz, al cual lo denominaba como su “Papiringo”. En la actualidad, el actor seguía activo, pues estaba ofreciendo funciones en la puesta en escena “¿Por qué será que la queremos tanto?”, producida por la esposa del actor Luis de Alba. Una vida con estrella  Benito Castro no se llamaba Benito, este era su nombre artístico, pues al nacer, el 5 de junio de 1946, fue bautizado con el nombre de Arturo Castro Hernández. Desde muy joven, el actor se familiarizó con el medio, debido a que en su familia ya había una serie de personajes que se dedicaban al arte, como fue el caso de su padre Arturo, quien apareció en películas de la Época de Oro del cine mexicano. De hecho, su gusto por la comedia nació desde que era muy joven, cuando veía el trabajo de grandes figuras como Cantinflas, Resortes, Tin Tan, Borolas o Palillo, este último gracias a que su padre fungía como su patiño, zapatos en los que Benito se pondría tiempo después, cuando se convirtió en colaborador de Paco Stanley. La relación entre Castro y Stanley inició en los 70, cuando participaron en el programa de comedia “La carabina de Ambrosio”; posteriormente, hicieron mancuerna en programas como “¡Ándale!” y “¡Pácatelas!”, donde Castro participó en la parte musical. Los primos de Benito, además, se dedicaban a la música, bajo el nombre de “Los Hermanos Castro”, agrupación a la que también perteneció el actor, incorporándose al concepto musical en 1964, época en la que a Gualberto tuvo que hacer una pausa por una grave hepatitis que padeció, pero no fue sino hasta 1969, con la salida de Javier, que él se quedó de forma permanente fungiendo como guitarrista, animador, segunda y tercera voz. informador.mx https://www.informador.mx/entretenimiento/Benito-Castro-Hasta-siempre-Papiringo-20230912-0016.html

Sinead O’Connor: Fallece la cantante irlandesa a los 56 años

Sinead O’Connor, la artista irlandesa mejor conocida por la canción “Nothing Compares to You”, y por una polémica de la que nunca pudo liberarse en los años 90, ha fallecido este miércoles de 26 de julio. La noticia fue confirmada por el medio “The Irish Times”. Sinead O’Connor tenía 56 años. De momento se desconocen todavía las causas de su muerte. ¿Quién fue Sinead O’Connor? Sinead O’Connor llegó a la cumbre de la fama a principios de los 90, con la canción “Nothing Compares 2 U”, y que la llevó a los reflectores internacionales. Su discográfica le pidió que adoptara una imagen más “femenina” y adecuada a los estándares de la industria, donde abundaban las mujeres con cabelleras largas y resplandecientes, y sonrisas que encandilaban. Lo que Sinead O’Connor hizo fue cortarse el cabello casi a rapa, como una militar, lo que no hizo más que acentuar su mirada atónita y cristalina, imagen que la hizo única entre la pléyade de mujeres del momento. La rebeldía de su persona pronto se convirtió más en una piedra en su camino que en una imagen favorecedora en medio de una industria enraizada bajo la lógica masculina. La prensa insistía en catalogarla como una nueva diva del pop, mientras ella se asociaba como una cantante punk, cuyo propósito era la protesta. La polémica con Juan Pablo II En 1992, cuando se encontraba en la cima de su fama, Sinead O’Connor fue invitada al famoso programa nocturno Saturday Night Live, visto por miles de estadounidenses, y en el que una acción que hoy resultaría cotidiana trastocaría sin remedio el rumbo de su vida. Mientras cantaba la canción “War” de Bob Marley, Sinead O’Connor mostró ante las cámaras una imagen del entonces Papa Juan Pablo II, y la hizo pedazos. Era, a través de la música, una denuncia a los abusos innumerables de la Iglesia. La prensa se la tragó viva. El mundo era distinto. Nunca se hubiera criticado a un hombre del mismo modo en el que se hizo con ella. La tacharon de loca, de histérica. Tan sólo era una mujer alzando la voz contra sus tiempos. Ajena a la fama, Sinead O’Connor tuvo una vida difícil. Atravesó matrimonios efímeros, intentos de suicidio, y desde las sombras, intentó aconsejar a las nuevas promesas femeninas encaminadas a ser devoradas por la insaciable industria musical. Defendió a Britney Spears, Amy Winehouse y demás mujeres criticadas por alejarse de los estándares impuestos, del mismo modo que había ocurrido con ella. A Miley Cirus le escribió; “nada vas a recibir en este camino de la industria musical; sólo daño. No dejes que te exploten”. Para 2021, las cosas parecían encaminarse a un puerto tranquilo después de que publicara sus memorias y narrara su vida. No veía venir la desgracia de su vida. A principios del 2022, Sinead O’Connor recibió la noticia de que su hijo Shane, de 17 años, se había escapado el hospital donde estaba internado. Lo buscaron por todos lados. Sinead le pidió, a través de redes sociales, que no tomara “ninguna determinación fatal”. Fue demasiado tarde. A Shane lo encontraron muerto. Se había ahorcado. Al respecto, la cantante compartió: “Desde entonces, vivo como una criatura nocturna no muerta. Fue el amor de mi vida, la lámpara de mi alma”. Muchas veces Sinead O’Connor dijo que no quería ser conocida, que tan sólo quería regresar a tener una vida normal. “Con gran tristeza anunciamos el fallecimiento de nuestra querida Sinead. Su familia y amigos están devastados y han solicitado privacidad en este momento tan difícil”, compartió la familia en un comunicado. https://www.informador.mx/…/Sinead-OConnor-Fallece-la… informador.mx

Fallece el periodista deportivo, Jorge Berry

El comunicador falleció en un hospital de Puerto Vallarta Después de que se informara el día de ayer que el periodista Jorge Berry presentaba muerte cerebral, esta tarde del 13 de julio, autoridades del hospital de Puerto Vallarta confirmaron la muerte del comunicador. Autoridades del hospital informaron que Berry de 72 años “ya no tiene soporte vital y fue declarado muerto”. ¿Quién fue Jorge Berry? Jorge Berry comenzó como reportero en Televisa, y en 1976 estuvo al frente de la sección de deportes del Noticiero 24 horas, al lado de Jacobo Zabludovsky. También cubrió los funerales de la Princesa Diana de Gales en Londres, Reino Unido (1997), la visita del Papa Juan Pablo II a Cuba (1998) y la de Méixico (1999). Un años después fue el titular del noticiero Primero Noticias transmitido diariamente de las 6:00 a 9:00 horas, junto a Lourdes Ramos. Berry también estuvo en la cobertura de otros eventos importantes como el atentado contra las Torres Gemelas el 11 de septiembre. Además en 2015, fue el narrador oficial del Superbowl, por el cual le dieron un anillo de oro blanco por los mismos juegos, siendo así el único periodista mexicano en obtenerlo. https://www.publimetro.com.mx/entretenimiento/2023/07/14/declaran-muerte-del-periodista-jorge-berry/ publimetro.com.mx

Muere Talina Fernández a los 78 años

La conductora falleció a los 78 años de edad tras ser hospitalizada de emergencia en las últimas horas Por: Moisés Figueroa 28 de junio de 2023 – 16:45 hs La conductora Talina Fernández falleció este miércoles 28 de junio a los 78 años de edad, esto luego de que se encontraba grave de salud en terapia intensiva en un hospital de la Ciudad de México. De acuerdo a varios medios, la conductora que participó en una de las ediciones de “MasterChef México” padecía de leucemia, enfermedad que se le habría complicado. “Se encuentra hospitalizada, pudimos contactar a su hijo Coco Levy que confirmó la noticia, sin embargo, no quiso dar más detalles. Se rumora que está en terapia intensiva”, se mencionó en dicho programa. Por el momento ni Coco Levy ni familiares de Talina han dado declaración alguna sobre el deceso de la conductora mexicana.  A finales de mayo, Talina Fernández reveló que presentaba algunos problemas de salud: “Estoy malita y no estoy haciendo nada”, dijo sin dar más detalles.  Tiempo después volvió a aparecer ante los medios de comunicación y reveló que había estado acudiendo con varios médicos debido a su enfermedad, sin embargo, nadie podía darle un diagnóstico sobre lo que tenía. “He estado malita de salud. Estoy con varios médicos diferentes y no le atinan. Estoy muy débil, no quiero salir, ni subir ni nada… estoy como aguada”, expresó.

Muere Nino Canún, periodista famoso por su programa ‘Y usted, ¿Qué opina?’

Nino Canún, periodista de radio y famoso por dirigir el programa ‘Y usted, ¿qué opina?’, falleció este miércoles 21 de junio, confirmó su familia. También el analista Alfredo Jalife publicó la noticia en su cuenta de Twitter. “Falleció el gran conductor Nino Canun Le debo gran parte de mi entrenamiento en los medios masivos. Tenía una inteligencia sin igual y una memoria prodigiosa, muy culto, de los legendarios conductores que ya no se dan a granel. Abrazo cariñoso Nino donde te encuentres ahora”, escribió. Nino Canún fue un locutor de la década de los años 80 en Imevisión. Después fue conductor del noticiero Enlace, de canal 11. En 1990 se convirtió un referente por su programa: “¿Y usted qué opina?”, pues trataba temas relacionados con OVNIS. Como parte de sus últimas colaboraciones, conducía el programa TV Diario del canal 145 de Total Play. También tenía un canal en YouTube con casi 50 mil suscriptores, así como su cuenta de TikTok. Nino Canún estuvo en ‘la mañanera’ de AMLO Nino Canún asistió a la conferencia ‘mañanera’ del presidente Andrés Manuel López Obrador en 2019. Hizo una intervención para agradecer a López Obrador por su regreso a los medios de comunicación debido a que el expresidente Enrique Peña Nieto lo había vetado. Esto ocurrió luego de negarse a ser director de comunicación de Peña Nieto luego de que el exmandatario fue a su casa para invitarlo. “Peña Nieto llega a mi casa y me dice ‘quiero que seas el próximo director de Comunicación Social conmigo’, yo le agradecí enormemente y le dije que no, que muchas gracias y pues yo no sabía de eso”, dijo. el financiero.com https://www.elfinanciero.com.mx/nacional/2023/06/21/reportan-muerte-de-nino-canun-periodista-famoso-por-su-programa-y-usted-que-opina/

FALLECE LA REYNA DEL ROCK TINA TUNNER ¡SIMPLEMENTE LA MEJOR!

Tina Turner, la mujer que sobrevivió a todo, falleció ayer a los 83 años; conocida como la “Reina del Rock”, su deceso fue confirmado por su portavoz, quien reveló que la intérprete de “What’s Love Got to Do with It”, murió en completa paz en su casa de Zúrich, después de luchar contra una larga enfermedad, de la que no se han dado muchos detalles; aunque se supo que padecía cáncer en el intestino e insuficiencia renal. Con la muerte de la cantante, compositora, bailarina, actriz y coreógrafa de nacionalidad suiza y origen estadounidense -nacida como Annie Mae Bullock, en Brownsville (Tennessee), Estados Unidos, en 1938- se cierra un capítulo histórico para la música en el ámbito internacional. Comenzó su carrera artística junto a su esposo Ike Turner, con quien formó un famoso dúo de soul, tras su separación, Tina continuó en solitario, cosechando éxitos gracias a la potencia y calidad de su voz; discos como “Let’s Stay Together” (1983), “Private Dancer” (1984), “Break Every Rule” (1986), “Foreign Affair” (1989), “Wildest Dreams” (1996) y “Soul Kiss” (1998), entre otros, le darían los premios Grammy como reconocimiento a su labor artística. Talento precoz Annie Bullock era ya conocida con el nombre artístico de “Little Ann” antes de que contrajera matrimonio con Ike Turner, por entonces una figura de la música negra en la ciudad de St. Louis. A finales de los años cincuenta formaron el dúo Ike and Tina Turner, que desde 1959 hasta 1973 desarrollaría una exitosa carrera musical. En 1961 tres de sus temas llegaron al top 100 y la crítica los elogió como un grupo de enorme potencial; sus actuaciones mostraban a Ike como un músico que había sabido evolucionar desde el blues de sus primeros tiempos para adaptarse perfectamente al R&B de los sesenta; por otra parte, la imagen sexy de Tina Turner, la calidad de su voz y su entrega en el escenario fueron la otra mitad de uno de los mejores dúos de la época. Nuevo comienzo En 1966, la canción “River Deep, Mountain High”, producida por Phil Spector, les dio gran proyección internacional; los siguientes sencillos se mantuvieron en la línea de la pareja y las giras se sucedieron sin interrupciones. Sin embargo, en el plano personal, la pareja no funcionaba, pues Ike maltrataba física y emocionalmente a Tina. Además, Ike Turner fue detenido varias veces, por posesión de drogas, y los conciertos se resentían de su falta de concentración y mal estado. A mitad de los setenta, Tina le pidió el divorcio y se separó profesionalmente para comenzar su propia carrera artística. En 1975, Tina Turner participó en “Tommy”, la película de The Who, y grabó el álbum “Acid Queen”, con poca fortuna comercial; la misma suerte corrió su siguiente trabajo, “Rough” (1979). Parecía condenada al circuito de oldies, pero su carrera empezó a revitalizarse cuando fue invitada en 1982 a poner su voz en una versión de “Ball of confusión”, del grupo B.E.F., que también produciría una versión del tema “Let´s Stay Together” (1983), de Al Green. Despegue definitivo Con todo, el suceso importante de 1982 fue el éxito del disco “Let’s Dance”, producido con el apoyo de David Bowie, lo que supuso el regreso de Tina Turner a la condición de superestrella. Su lugar en el primer plano de la música internacional quedó consolidado con el triunfo arrollador de su álbum “Private Dancer” (1984), del que a principio de los noventa había vendido más de diez millones de copias; su fama crecería tras interpretar un papel en la película “Mad Max II: Beyond Thunderdome”, y su sencillo “We Don’t Need Another Hero” se incluyó en la banda sonora. Su siguiente éxito fue “Break Every Rule” (1986), un álbum en el que estaban presentes invitados de la talla de Phil Collins y Steve Winwood, y con el que realizó una gira de catorce meses por todo el mundo. En 1988 vio la luz “Live in Europe”, con colaboradores importantes como Eric Clapton, David Bowie, Bryan Adams y Robert Cray. En 1989, volvió a arrasar en las listas internacionales con el disco “Foreign Affair”, que contenía sencillos como “The Best” o “I Don´t Wanna Lose You”, y entró en los noventa con ventas millonarias. Con los discos de hits “Simply the Best – Compilation” (1991) y “What’s Love Got to Do with It” (1993), mantuvo la línea musical y la imagen que siempre le caracterizaron. Pese a los rumores sobre un posible retiro, las giras internacionales continuaron, y en 1995 interpretó el tema central del filme “Golden Eye”, una nueva entrega de la saga de “James Bond”. A principios de 1996 se editó el álbum “Wildest Dreams” (grabado en Inglaterra y producido por Trevor Horn). Legado y memoria Cuando pasaba de los sesenta años de edad y estaba aún en plena forma, Tina Turner anunció su retiro durante el verano del año 2000, desde su residencia de Zúrich (Suiza); aunque antes del adiós definitivo realizó una prolongada gira de despedida que recorrió los Estados Unidos y varios países europeos: un total de 95 conciertos en los que la cantante de Tennessee demostró su inagotable capacidad para entusiasmar al público. Sus apariciones en televisión fueron disminuyendo conforme se presentaban mayores problemas de salud para la artista; con todo, en algunos tributos y homenajes que le rindieron pudo demostrar sus nada mermadas cualidades como bailarina e intérprete, actuando incluso al lado de Beyoncé a los 75 años de edad. El legado de Tina Turner queda como el de una mujer de ascendencia indio-negra que sobrevivió al racismo, a las luchas por los derechos civiles y los de la mujer, a la violencia doméstica y la de una industria que tardó en darle su sitio; su estatus como artista se eleva con cada reconocimiento y su muerte no hace sino agigantar su memoria. Sus eternas piernas Además de su talento y sus canciones, la famosa cantante hizo de sus piernas una marca registrada. Así es, las piernas de Tina Turner, con su belleza y energía

VAMPIRO ANUNCIA SU RETIRO DEFINITIVO DE LA LUCHA LIBRE Y SE ERIGE COMO DIRECTOR E INSTRUCTOR DE KRAV MAGA EN MÉXICO

Vampiro Canadiense se enfrenta a nuevas realidades en su carrera como luchador y presentador de televisión debido a las lesiones que ha sufrido en el último mes. Los planes de una gira de despedida de la lucha libre y un reality show deberán ser adaptados a estas circunstancias. Sin embargo, el reconocido músico y luchador ha anunciado su colaboración con su amigo Ashes (guitarrista de Nine Inch Nails y Static X) y el creciente éxito de su programa de radio nocturno, RADIO VAMPIRO, un programa nocturno de radio FM que se emite desde el 91.5 en GDL y en radiovampiro.com de lunes a viernes de 9 a 11pm. Además de su carrera en el entretenimiento, Vampiro también se desempeña como instructor de Krav Maga, avalado por la Krav Maga Alliance en México. Ahora, como fundador y Director de la Alianza de Krav Maga Mexico funda la Nueva Escuela de Combate y Alto Nivel de Seguridad de Krav Maga en la ciudad de Guadalajara, Jalisco. La escuela cuenta con el aval más alto fuera de Israel para enseñar a civiles y personal de seguridad y fuerzas armadas. Las clases se impartirán en el Instituto Nórdico Universitario, que se especializa en entrenar y desarrollar a personal de seguridad de alto nivel, trabajadores de primera línea, escoltas VIP y seguridad corporativa. Las clases comenzarán el 8 de mayo y Vampiro estará a cargo de enseñar todas las clases. La escuela donde Vampiro pertenece y donde a partir del 8 de Mayo comenzará a impartir clases tiene el aval más alto fuera de Israel para enseñar a civiles y personal de seguridad y fuerzas armadas. La Alianza de Krav Maga por primera vez es un programa acreditado en una institución de aprendizaje fuera de Israel. Se iniciará con clases libres y abiertas para que pueda introducir el sistema y la gente pueda ir paulatinamente conociendo la escuela. Krav Maga es un sistema moderno y dinámico de defensa personal y lucha que se diseñó originalmente para el ejército israelí en la década de 1950. Ahora es enseñado a civiles y personal de seguridad en todo el mundo. Vampiro ha sido certificado para enseñar Krav Maga en la escuela de Guadalajara y está ofreciendo cursos especializados, clases magistrales y otros programas innovadores en su plan de estudios oficial de 10 meses por nivel. Las clases son libres y abiertas para el público y se está ofreciendo una promoción para el mes de mayo si se confirma la inscripción para junio. Aprender Krav Maga puede ser una herramienta invaluable para desarrollar habilidades de defensa personal y aumentar la conciencia y los reflejos instintivos para hacer frente a los ataques en cualquier situación. Erigido como un artista multifacético que arranca su carrera en México en los años noventa como un reconocido atleta de la lucha libre que luego lo catapultó como modelo, actor y músico, situándolo en lo más alto de los ídolos en nuestro país, Vampiro Canadiense, como fue conocido en su primer etapa en México, está listo para afrontar lo que él mismo ha llamado “la lucha más importante de su vida”, para así estar “Celebrando la victoria… porque para mí no hay imposibles”. Para mayor información: 3314480555

Reportan muerte de Julián Figueroa, hijo de Maribel Guardia y Joan Sebastian.

Por: Kike Esparza A la víspera de la madrugada de este lunes, trascendió en redes sociales que falleció el hijo de Maribel Guardia y Joan Sebastian, Julián Figuera, el joven quien fuera cantante y actor, fue encontrado muerto en su domicilio, la causa podría haber sido un infarto fulminante. El periodista Gustavo Adolfo Infante compartió en una transmisión en vivo que el hijo menor de “El Poeta del Pueblo” atravesaba por un cuadro de depresión. Julián nació el 2 de mayo de 1995, iba a cumplir 28 años de edad. Tras la noticia varios famosos han comenzado a darle el pésame a Maribel Guardia: Erika Buenfil: Con todo el dolor como madre. Lamentablemente leo una noticia muy muy triste.  Mis más sentidas condolencias a @MaribelGuardia. Un abrazo muy muy fuerte. Descanse en Paz. Julián Figueroa. ANDI México (Asociación Nacional de Intérpretes): La Asociación Nacional de Intérpretes comunica el sensible fallecimiento del socio intérprete Julián Figueroa. Actor y cantante, ha lanzado varios álbumes, entre ellos “Julián Figueroa y su banda”. A sus familiares y amigos les mandamos nuestras más sentidas condolencias. Programa Hoy: Lamentamos el sensible fallecimiento de #JuliánFigueroa Q.E.P.D. Nos unimos a la pena que embarga a sus familiares, amigos y seguidores. Ana María Alvarado: Lamento profundamente el fallecimiento de Julián Figueroa. @MaribelGuardia no hay palabras para aliviar tu dolor, te abrazo con fuerza. Ricardo Casares: Se confirmó la lamentable notica Julián Figueroa falleció. Descanse en paz. Laura Zapata: Mi adorada @MaribelGuardia te abrazo desde el fondo de mi corazón. Dolor tan grande atraviesa tu corazón de madre. Dios te de fortaleza. QEPD tu hijito y la Virgen te acompañe. Ninel Conde: Amiga querida @maribelguardia … no hay palabras … no las tengo .. solo un dolor profundo en mi corazón al saber de tu invaluable pérdida. Te abrazo con el alma y espero poderlo hacer personalmente.. Dios de consuelo a tu alma. Te quiero mucho …. Descanse en paz tu amado Julián. https://www.informador.mx/entretenimiento/Julian-Figueroa-Reportan-muerte-del-cantante-hijo-de-Maribel-Guardia-20230409-0093.html informador.mx