UNKLE REGRESA A MÉXICO EN SEPTIEMBRE
*Se presenta el Sábado 23 de Septiembre en el Frontón México de CDMX. Boletos a la venta en el Sistema Fronticket en https://fronticket.passline.com/sitio-evento/unkle *Un día después llegará a Guadalajara al Auditorio Telmex el Domingo 24 de Septiembre. Boletos para esta fecha a la venta en el Sistema Ticketmaster y en taquillas del inmueble Oficialmente UNKLE, la legendaria banda liderada por James Lavelle y Tim Goldsworthy ha confirmado que pisará nuevamente tierras mexicanas con su gira 2023 llamada “Ronin”. Este anuncio llega después de una serie de rumores que provocaron la exaltación de sus fans por su esperado regreso a México. De este modo Unkle se presenta el Sábado 23 de Septiembre en el Frontón México de CDMX con boletos a la venta en el Sistema Fronticket en la liga https://fronticket.passline.com/sitio-evento/unkle Un día después llegará a Guadalajara al Auditorio Telmex, el Domingo 24 de Septiembre. Los boletos para esta fecha en Guadalajara están a la venta en el Sistema Ticketmaster y en taquillas del inmueble. Hay que recordar que Unkle ha tenido participaciones de grandes músicos como Thom Yorke (RadioHead), Jason Newsted (Metallica), Flea (Red Hot Chili Peppers), Richard Ashcroft (The Verbe), 3D (Massive Atack), entre otros, lo que los ha llevado a ser considerados como banda de culto, elevando aún más su leyenda y ese aire de misticismo y misterio a su alrededor. Engalanados por sonidos potentes con matices electrónicos y melodías que transportan a la audiencia a paisajes sonoros indescriptibles, se espera que con una nueva producción bajo el brazo y esta gira 2023, UNKLE, repita la fórmula que tanto ha gustado a sus fans al contar con invitados sorpresa en cada uno de sus conciertos. ¿Qué sorpresas tendrá preparadas UNKLE para el público mexicano en esta ocasión?. Como se decía, el regreso de Unkle viene acompañado de un nuevo álbum titulado “Ronin II”. Este proyecto musical, liderado por James Lavelle, es la continuación de la primera entrega de “Ronin”, y Lavelle ha comentado al respecto: “Siempre tuve la intención de que el proyecto ‘Ronin’ fuera en realidad dos mixtapes diferentes; la primera más orientada a los clubes como un set de DJ, y la segunda como un seguimiento más relajado después de la experiencia en el club. Esta mezcla es un homenaje al espacio mental conmovedor y relajado de los días de Mo’ Wax, con una influencia electrónica más contemporánea”. En la creación de “Ronin II”, Lavelle ha colaborado con el talentoso productor, cantante y multiinstrumentista Miink, quien ha estado trabajando con él desde el año 2015. Uno de los temas destacados de este nuevo disco es “The Way Back Home”, el cual ya se encuentra disponible para ser escuchado y disfrutado por los fans. Con la noticia de la próxima gira de Unkle, los seguidores en México no pueden contener la emoción por la posibilidad de presenciar nuevamente en vivo el talento y la energía única de esta aclamada banda. Sin duda, el regreso de Unkle y la publicación de “Ronin II” marcan un hito en la escena musical, y los fanáticos están ansiosos porque lleguen las fechas anunciadas para esta gira, que son: Frontón México, el 23 de Septiembre y Guadalajara el 24 de Septiembre en El Auditorio Telmex. No pierdas la oportunidad de formar parte de este gran acontecimiento y sumergirte en el fascinante universo musical de Unkle y su nuevo álbum “Ronin II”. ¡Prepárate para vivir una experiencia única llena de sonidos cautivadores y vibrantes ritmos electrónicos! Unkle se presenta el Sábado 23 de Septiembre en el Frontón México de CDMX con boletos a la venta en el Sistema Fronticket en la liga https://fronticket.passline.com/sitio-evento/unkle Un día después llegará a Guadalajara al Auditorio Telmex, el Domingo 24 de Septiembre. Los boletos para esta fecha en Guadalajara están a la venta en el Sistema Ticketmaster y en taquillas del inmueble. Para más información, visita las redes sociales oficiales de la banda: FACEBOOK https://www.facebook.com/unkle?mibextid=ZbWKwL TWITTER: https://twitter.com/unkleofficial?t=jAzFg7leQAoUuhkpXPIIEw&s=08 INSTAGRAM: https://www.facebook.com/unkle?mibextid=ZbWKwL WEB PAGE: https://www.unkle.com/
LAS IDOLS DEL K-POP LAPILLUS BRILLAN EN MEXICO CON SU SENCILLO EN ESPAÑOL “ULALA”
El talentoso grupo femenino de K-pop, Lapillus, ha regresado triunfalmente a México por segunda vez para deleitar a sus fervientes seguidores en el Kamp Fest. Durante el evento, celebrado los pasados días 19 y 20 de agosto en el Palacio de los Deportes de la capital mexicana, Lapillus dejó una huella imborrable al crear momentos memorables y recuerdos felices entre sus fans, especialmente cuando presentaron su canción “Ulala” en español. Este logro los consagró como el grupo más ovacionado del Kamp Fest. Aquí puedes escuchar el nuevo sencillo en español: https://www.youtube.com/watch?v=gBiUkSsQzUo Lapillus, compuesto por las talentosas integrantes Chanty, Shana, Yue, Seowon, Bessie y Haeun, debutó el 20 de junio de 2022 con su sencillo “Hit Ya!”. Lo que hace a Lapillus aún más especial es su diversidad de nacionalidades, ya que las miembros provienen de Corea del Sur, Filipinas, Japón y Estados Unidos, lo que les permite compartir y celebrar diferentes culturas en su música y actuaciones. Mirando hacia el futuro, Lapillus está preparando un nuevo álbum que busca mostrar una faceta más auténtica de ellas, centrada en temas de amor propio. Para el grupo, sus fans mexicanos son realmente especiales, ya que los reciben con un amor incondicional que los motiva a seguir creando música excepcional. “Ulala” explota como una explosiva y poderosa canción que deja patente su amor por México y Latinoamérica y ése amor no ha pasado desapercibido para sus fans. Esta no es la primera vez que Lapillus visita México. En marzo de este año, realizaron una gira por las ciudades de Guadalajara, Monterrey y México, donde dejaron una impresión duradera en sus seguidores. Chanty, una de las integrantes del grupo, compartió sus emociones sobre esa experiencia: “Cuando visitamos México por primera vez, nos recibieron con mucho amor y pasión. Estábamos muy emocionadas y disfrutamos mucho la comida y la energía de la gente, que es muy diferente a la cultura de Corea. Lo disfrutamos al máximo”. Lapillus es un grupo de K-pop formado por talentosas artistas de diversas nacionalidades. Su música y actuaciones únicas reflejan la diversidad cultural de sus integrantes y conectan con fans de todo el mundo. Lapillus se destaca por su enfoque en temas de amor propio y está comprometido en brindar experiencias inolvidables a sus seguidores a través de su música y presentaciones en vivo. El debut de Lapillus en junio de 2022 con “Hit Ya!” marcó el inicio de su emocionante viaje musical que als ha consagrado ya como idols en todo el planeta. El mismo día de su debut, realizaron su primer showcase, donde cautivaron al público con su canción debut, un conmovedor cover de “Don’t Go Yet” de Camila Cabello y su canción inédita “Queendome”, dejando una impresión imborrable en sus seguidores. Lapillus sigue creciendo y cosechando éxitos en el mundo del K-pop, y su relación especial con México es una parte fundamental de su historia.
LA BANDA BRASILEÑA ARMORED DAWN SORPRENDE A MÉXICO CON SU NUEVO SENCILLO “BRAND NEW WAY”
El pasado viernes 4 de agosto, la banda brasileña Armored Dawn lanzó su nuevo sencillo “Brand New Way”, que forma parte del próximo cuarto álbum de la banda, que verá la luz en la segunda mitad de 2023. A diferencia del tema pesado de los últimos sencillos “S.O.S.” y “Tides”, “Brand New Way” trae una visión más optimista de la vida, de cómo no debemos dejarnos arrollar por las derrotas o por aquellos que nos quieren derribar, ya que siempre hay un nuevo comienzo y un nuevo camino por recorrer. Al igual que los sencillos anteriores, “Brand New Way” fue mezclado por Chris Lord Alge (Muse, Green Day, Nickelback) y masterizado por Ted Jensen (Bring Me The Horizon, Evanescence, Metallica), y nuevamente muestra una gran evolución en el sonido de la banda. La música trae la identidad característica que marca el sonido de Armored Dawn, amplía horizontes y sorprende a quienes aún no conocen la música de la banda. Escucha el sencillo “Brand New Way”: https://bfan.link/brand-new-way Como es tradición en Armored Dawn, el nuevo sencillo también presenta un video musical súper producido, dirigido por Rafael Agostino, también tecladista de la banda. La formación actual cuenta con Eduardo Parras (voz), Tiago de Moura y Timo Kaarkoski (guitarras), Heros Trench (bajo), Rafael Agostino (teclados) y Chris Oliveira (batería). Vea el videoclip: https://youtu.be/Qkv5vyNgUq4 Armored Dawn surgió en 2014 y se volvió relevante en la escena del metal brasileño. Después de todo, tocaron en giras y shows junto a grandes bandas como Saxon, Megadeth, Scorpions, Whitesnake, Europe, Hammerfall, Rhapsody, Fates Warning, Sabaton y Tarja. Los dos primeros álbumes Power of Warrior (2016) y Barbarians in Black (2018), fueron producidos por grandes nombres como Tommy Hansen (Helloween, Jorn), Bruno Agra (We Are Harlot) y Kato Khandwala (The Pretty Reckless, Papa Roach). El tercer álbum, Viking Zombie, fue producido, mezclado y masterizado por Rodrigo Oliveira y Heros Trench, este último un veterano productor con más de 200 bandas en su haber y un Latin Grammy. Con un metal sofisticado y versátil, la banda recopila grandes obras en videos, como “Sail Away”, que tuvo una producción cinematográfica, así como “Beware of the Dragon”, exhibido en todos los cines de Brasil durante los avances de la película Aquaman, en 2018. “Ragnarok” y “Animal Uncaged” (grabado en el festival Rockfest, en Allianz Parque, São Paulo, cuando tocaron para cerca de 37.000 personas) suman millones de views en YouTube. Durante la pandemia lanzaron el sencillo “Stronger Together”, el cual fue muy bien aceptado por el público. Luego, ya preparando el terreno para el próximo cuarto álbum, “Brand New Way”, lanzaron los sencillos “S.O.S.” que contó con un increíble video musical y la pesada y melancólica “Tides”. Grabado en Dharma Studios, mezclado por Chris Lord Alge (Muse, Green Day, Nickelback) y masterizado por Ted Jensen (Bring Me The Horizon, Evanescence, Metallica), el álbum se lanzará a finales de este año.
VELVET CHAINS REGRESA CON EL SORPRENDENTE SENCILLO “I AM THE OCEAN”
*Esta reconocida banda de Las Vegas inicia una serie de lanzamientos que muestran un espectro musical cada vez más amplio Después de una exitosa gira sudamericana, en la que la banda actuó como teloneros de Stone Temple Pilots & The Winery Dogs, así como de una notable actuación en el festival Summer Breeze Brasil, junto a gigantes como Sepultura, Lamb of God y Skid Row, Velvet Chains regresa con toda su fuerza con el sencillo “I Am The Ocean”, disponible a partir del 21 de julio en las principales plataformas de transmisión, comenzando una serie de lanzamientos que continuarán hasta el próximo año. Siempre trayendo letras de superación y abordando los dilemas de la vida, “I Am The Ocean” se trata de aceptar quién eres y no permitir que nadie se interponga en tu camino o te impida crecer, trazando un paralelo con nuestra propia existencia. Producida, grabada y mezclada por Kellen Mcgregor, la canción apuesta por la identidad musical de la banda y, al mismo tiempo, aporta nuevos matices musicales, presentando un trabajo en constante evolución y maduración. Además del sencillo, la canción recibió un impactante videoclip, que consagra la nueva formación de la banda, con el guitarrista Burton Car, quien estuvo en la reciente gira por Sudamérica y fue contratado en el cargo. El video fue filmado en Las Vegas, tierra natal de las Velvet Chains, y dirigido por Brian Cox (repitiendo la exitosa asociación de videos como “Last Drop” y “Can’t Win”), quien ha trabajado con artistas como Bring Me The Horizon, The Used y Hollywood Undead. Vea el videoclip: https://youtu.be/KKjHUvKg_W0 Velvet Chains surgió en 2018, y mostró su rostro al mundo tres años después, con el sólido álbum Icarus, que contó con la participación especial de Richard Fortus, de Guns N’ Roses, en uno de los temas. El trabajo incesante de la banda continuó con una impresionante secuencia de sencillos, que culminó con el EP Morbid Dreams, en 2022. Siempre buscando expandir su espectro musical, Velvet Chains sigue escalando peldaños en la escena del rock mundial. Con “I Am The Ocean”, la banda demuestra que hay mucho rock and roll de la mejor calidad por venir.
Elektro Dealers, dinamita pura en el escenario
Fue Mc Carthy’s, el lugar indicado para que la agrupación que nació en Guadalajara y llegó a Playa del Carmen para hacer historia diera el arranque a su tan esperado tour. Elektrodealers recibió a los medios de comunicación y en rueda de prensa se dijeron emocionados por ver el resultado de su nuevo video “Rumba”, el cual se puede disfrutar ya en las diferentes plataformas digitales. Con lo anterior, la banda mexicana logra el éxito nuevamente con la fusión del género HOUSE con funk, disco, latin house, nu disco, deep house, Indie Dance, logrando obtener en sus shows en vivo un espectacular LIVE BAND con instrumentos musicales, análogos y digitales (guitarra, batería, percusiones, sintetizadores y dj ), mismo que les llevo a obtener una mencion en la Revista Rolling Stone México como mejor Act Live de musica electronica del verano 2016. Mostrándose agradecidos, envueltos en una noche de buen ambiente, la banda brindó un show de poco más de hora y media, dejando en claro que están más que listos para arrancar con el tour por el Distrito Federal, Guadalajara, Tijuana, Sinaloa y Sonora entre otras ciudades para luego regresar en diciembre a su lugar de origen. El proyecto de los Elektro Dealers a destacado también tras compartir escenario al lado de Djs y Bandas tanto nacionales como Internacionales: Hector guerra,sussie4,amigos invisibles, plastilina moch, nortec, el gran silencio, master plus awkin, pvdk, panteón rococó , molotov. Participado en múltiples festivales como el BPM festival, suereste fes, la kermes festival ,festival del globo, entre otros. Por eso y mucho más, ellos son ELEKTRO DEALERS
CONCRETO LANZA SU NUEVO SENCILLO “ENSÉÑAME A SER” PARA CONSOLIDAR SU TRAYECTORIA EN EL ROCK NACIONAL
La icónica banda de rock mexicana, Concreto, regresa con un nuevo sencillo titulado “Enséñame a ser”, un himno que reafirma su posición como pilares del rock nacional y celebran una trayectoria que ha cautivado a una legión de seguidores con su música y letras excepcionales. Con más de dos décadas de carrera musical, Concreto tiene sus raíces en el año 1999 bajo el nombre de Condado, como el primer paso hacia lo que se convertiría en la emblemática banda de rock que conocemos hoy. Fundada por el Cantautor y Director, Alex Delgado, esta alineación se lanzó al mundo de la música con determinación y pasión. El camino de Concreto comenzó a tomar forma cuando ganaron un concurso de composición convocado por el H. Ayuntamiento de Ciudad Nezahualcóyotl en el mismo año de su fundación, lo que les permitió lanzar su primera producción discográfica titulada “Así es la vida”. Este lanzamiento marcó el inicio de una gira de conciertos que los llevó a diversos rincones de la República Mexicana y les abrió las puertas de la radio y televisión en lugares como Oaxaca y la Ciudad de México. Esta travesía les ganó el corazón de un público nacional e internacional que apreció su música única. En 2002, Concreto lanzó su segundo material discográfico, que les permitió alcanzar un mayor impacto gracias a su calidad. La banda se consolidó como una de las mejores bandas de Hard Rock en Latinoamérica, dejando una huella indeleble en el género. Sus canciones se convirtieron en himnos, y sus composiciones generaron interés por parte de varias disqueras. A lo largo de su carrera, Concreto ha recorrido su camino de manera independiente y ha compartido escenario con bandas de renombre como El Haragán, Víctimas del Dr. Cerebro, Tex – Tex, Lira´n Roll, La Tremenda Korte, Perro Callejero, entre muchas otras. Su influencia ha llegado lejos, inspirando a nuevos talentos y distintas agrupaciones que han interpretado temas de Concreto, incluyendo a Barrio Pobre con “Pensando en ti”, Destino Perdido con “Te tocó perder Corazón”, Karátula con “Lo Prefiero Así” y Bade Noex con “Te Amo”. En el año 2021, Concreto regresó con fuerza al lanzar su álbum “Enséñame a ser “, una producción que ha dejado huella en la escena musical. Este disco incluye canciones emblemáticas como “Carol”, “A ti mujer”, “Hechicera” y “Yo pensé”. Con un sonido fresco y distintivo, Concreto ofrece un espectáculo visual y sonoro de la más alta calidad en cada una de sus presentaciones en vivo, transmitiendo una energía que inspira a su audiencia, gracias a la profundidad de sus letras y la pasión de su interpretación. Los miembros de Concreto, que conforman el alma de esta icónica banda, son: ALEX CONCRETO: Fundador, compositor, vocalista y bajista DANNY CONCRETO: Guitarrista Líder, segunda voz y armonías QUIQUE CONCRETO: Guitarrista, tercera voz y armonías SAMO IBARRA: Tecladista JOE MUTANTE: Baterista TOÑO SANDOVAL: Violinista Concreto continúa su legado como una de las bandas más influyentes del rock en México y Latinoamérica, y su nueva canción “Enséñame a ser” promete seguir cautivando a sus seguidores y atraer a nuevos admiradores, manteniendo viva la llama del rock nacional.
OLGA TAÑÓN REGRESA TRIUNFALMENTE A MÉXICO EN SU “SIMETRÍA TOUR” AL AUDITORIO NACIONAL
*Olga Tañón regresa a México este Viernes 12 de Enero de 2024 al Auditorio Nacional en el marco de su gira de conciertos Simetría Tour a partir de las 20:30 horas *Los boletos están a la venta en el Sistema Ticketmaster y en taquillas del Auditorio Nacional La galardonada intérprete puertorriqueña Olga Tañón regresa a México este Viernes 12 de Enero de 2024 al Auditorio Nacional en el marco de su gira de conciertos Simetría Tour. Como ella misma lo ha descrito, “no será solo un show, será un suceso” que representa también la vuelta a un país que la ama y la extraña y que en no pocas veces ha demostrado la gran aceptación de la que su música goza. Los boletos están a la venta en el Sistema Ticketmaster y en taquillas del Auditorio Nacional. Olga Tañón ha sido una verdadera estrella allá donde se pare y ha sido tan aplaudida y querida en tantos lugares, que ha demostrado ser un orgullo para Puerto Rico con todos sus logros y reconocimientos internacionales. La Tañón, considerada como una de las más grandes “showwoman” de la industria de todos los tiempos con 300 canciones musicales lanzadas y con las cuales ha logrado motivar y emocionar a millones de seguidores, regresa a México con la idea de que los fans vivan un suceso inolvidable. Con una carrera que ha trascendido fronteras y décadas, Olga Tañón se ha convertido en una verdadera leyenda de la música. Su impacto se siente en todo el mundo, y su influencia es innegable. Su música ha sido un puente que une culturas y emociones, y su regreso a México promete ser un evento inolvidable para sus seguidores. La trayectoria de Olga Tañón incluye colaboraciones memorables con destacados artistas, como su participación en el proyecto Voces de Yanni en 2008, junto a figuras como Alejandro Sanz, Luis Miguel, José José, Lucero, Cristian Castro, Ender Thomas y José Feliciano. También se presentó en el evento Paz sin Fronteras en La Habana en 2009, convocado por Juanes, donde compartió el escenario con otros artistas de renombre. La artista puertorriqueña no solo ha brillado en el escenario, sino que también ha hecho importantes contribuciones humanitarias, como su participación en el supergrupo Artists for Haiti en 2010, con la grabación de “Somos el mundo”, una versión en español de la canción “We are the world”, cuyos fondos se destinaron a la ayuda humanitaria para las víctimas del terremoto de Haití. En medio de la pandemia mundial de 2019, Olga Tañón lanzó la inspiradora canción “Todo pasará” en colaboración con Abraham Velázquez y Alex Zurdo, la cual alcanzó la posición 15 en la lista Latin Pop Airplay de Billboard y recibió una nominación como “Mejor vídeo cristiano” en los Videoclips Awards de República Dominicana. En 2021, la Academia Latina de la Grabación rindió homenaje a Olga Tañón junto a otras destacadas artistas en un evento llamado “La música a través de ellas”. Ese mismo año, la artista lanzó su decimoquinta producción, “Senderos de Amor”, un álbum influenciado por el género regional mexicano. Olga Tañón ha dejado una huella imborrable en la música y el corazón de sus seguidores, y su regreso a México promete ser un evento histórico. No se pierda la oportunidad de presenciar este emocionante concierto en el Auditorio Nacional el 12 de enero de 2024. Los boletos están a la venta en el Sistema Ticketmaster y en taquillas del Auditorio Nacional.
ATERCIOPELADOS Y RUBEN ALBARRÁN LANZAN EN MÉXICO SU SENCILLO EN CONJUNTO “MUJER GALA”
“Hace 28 años grabamos una segunda versión de mujer gala en el disco El Dorado. A esa canción le debemos nuestro primer número 1 en la radio nacional, nuestro primer contrato discográfico, ganarle al amor después del amor de Fito en un duelo radial, y ahora, 28 años después, le debemos recuperar nuestra esencia punk junto al rey tacubo. Que vivan las ánimas solas, las brujas malas y las disipadas. En estuche de peluche empacamos la nostalgia y será tuya este 25 de agosto de 2023” – Andrea & Héctor Aterciopelados revisita sus memorias para traer al presente, en su versión más punk, a dos de las voces más emblemáticas de la música latinoamericana. Durante la conmemoración de los 28 años de su álbum insignia “El Dorado”, en un impresionante y memorable concierto con casa llena en el Palacio de los Deportes de Bogotá, se graba y se filma el álbum EL DORADO EN VIVO. El primer sencillo “Mujer Gala”, deslumbra con la presencia y fuerza de Rubén Albarrán, vocalista de Café Tacvba y está sorprendiendo a México. El video estuvo a cargo de la productora colombiana Velouria Media, bajo la dirección de Liliana Andrade y Simón Hernández, y fue masterizada y mezclada por los galardonados ingenieros José Blanco y Jorge Corredor. Este potente show dio inicio a “El Dorado Tour”, que los ha llevado a recorrer España, Inglaterra, Francia, Alemania, México, Ecuador; y que los embarcará por una extensa gira por Estados Unidos, Canadá, Australia y el resto de América Latina. Este 25 de agosto pueden disfrutar de esta nueva y explosiva versión de Mujer Gala en todas las plataformas digitales, la cual resonará en los oídos y corazones de varias generaciones. Esta es la canción: https://www.youtube.com/watch?v=PZU1IviwcjM&t=1s Aterciopelados, la icónica banda de rock latinoamericano, conmemora de este modo sus 28 años de “Mujer Gala”. Hace 28 años, “Mujer Gala” fue la canción que catapultó a Aterciopelados a la cima de la radio nacional, marcando el inicio de su exitosa carrera. La colaboración de Aterciopelados con Rubén Albarrán agrega un nuevo capítulo a la historia de esta icónica canción y fusiona la esencia punk de ambas bandas en una actuación explosiva. La canción estará disponible a partir de hoy, 25 de agosto de 2023, en todas las plataformas digitales. Esta versión en vivo de “Mujer Gala” es un tributo a la longevidad y la innovación musical de Aterciopelados, que sigue resonando en los corazones de varias generaciones de amantes de la música latina. Aterciopelados es una de las bandas más influyentes de América Latina, conocida por su innovadora fusión de rock, punk y música tradicional latinoamericana. Con una carrera que abarca más de dos décadas, Aterciopelados ha dejado una huella indeleble en la escena musical internacional y sigue siendo un referente en la música en español.
EL SALSERO REY RUIZ LLEGA A MÉXICO PARA OFRECER CONCIERTO ESPECIAL EN EL AUDITORIO NACIONAL
*Rey Ruiz se presenta en el Auditorio Nacional de la Ciudad de México este Viernes 11 de Agosto de 2023 a partir de las ocho y media de la noche *Los boletos están a la venta en el Sistema Ticketmaster y en taquillas del inmueble El cantante y músico cubano Reinerio Ruiz Santiago, popularmente conocido como Rey Ruiz está listo para presentarse en un concierto único e irrepetible en el Auditorio Nacional de la Ciudad de México este Viernes 11 de Agosto de 2023 a partir de las ocho y media de la noche. Los boletos están a la venta en el Sistema Ticketmaster y en taquillas del inmueble, consolidado ya como uno de los grandes salseros de la música latina. Nacido en el municipio habanero de La Lisa, Rey Ruiz mostró desde su infancia sus dotes musicales, que lo llevaron a formar parte del conservatorio de Música de La Habana. Siendo todavía un niño, fue presentado en varias ocasiones en la televisión cubana. Ruiz inició su carrera profesional con agrupaciones como la Orquesta Riverside y Los Dadas, con las cuáles se presentaba en el hotel Habana Libre. Posteriormente, se une al cabaret Tropicana hasta que en 1991 abandona Cuba con rumbo a República Dominicana. Dos meses después logra establecerse en Miami, ciudad en la que se produce el despegue de su carrera musical. Fue en 1992 cuando Rey Ruiz graba su primer disco Rey Ruiz, alcanzando el disco de platino por sus ventas. Su debut discográfico también fue premiado con un premio Billboard y un Premio Lo Nuestro. En su primer año como solista, también recibió otros reconocimientos, entre ellos el de Nuevo Cantante de Salsa del Año por Salsa Tropical. En 1994 llega su segundo disco, Mi media mitad, emulando el éxito de su debut. El tema que da nombre al álbum es, probablemente, el tema más conocido de la carrera de Rey Ruiz y uno de los clásicos de la salsa romántica en América Latina. Mi media mitad fue disco de platino en Puerto Rico y Estados Unidos, así como disco oro en Colombia. Un año después, Rey Ruiz publicó su tercer disco, titulado En cuerpo y alma, con el que también alcanzó discos de oro y platino por sus ventas. El cantante cubano no solo ha destacado por su éxito en la música, sino también por ser un crítico de la situación que atraviesa su país natal. El cantante ha admitido en varias ocasiones la influencia en su música de destacadas figuras de la música latina, como Óscar D’ León, Gilberto Santa Rosa, Tito Gómez, la Orquesta Aragón y los Van Van. Asimismo, se declara admirador de la música de Pimpinela, Cristian Castro, Andrés Cepeda y Amaury Gutiérrez, entre otros. Con una andanada de éxitos, el salsero Rey Ruiz está listo para mostrarse en plenitud y en un concierto único en el Auditorio Nacional de la Ciudad de México este Viernes 11 de Agosto de 2023 a partir de las ocho y media de la noche. Los boletos están a la venta en el Sistema Ticketmaster y en taquillas del inmueble.
KENIA SAIZ PRESENTA SU SENCILLO “BABY CONMIGO” COMO PARTE DE SU ÁLBUM “KEN”
Kenia Saiz, la talentosa artista burgalesa radicada en México, ha anunciado el lanzamiento de su nuevo sencillo titulado “Baby Conmigo”. Con su estilo único que combina el pop-rock con toques de happy punk, Kenia se ha destacado por transmitir mensajes poderosos y directos a través de sus letras, capturando los sentimientos y deseos de las nuevas generaciones en busca de la libertad en el amor. En este link pueden elegir en que plataforma ver y escuchar la canción: https://ingrv.es/baby-conmigo-q3t-2 A partir del 14 de julio de 2023, Kenia presentará su primer sencillo acompañado de un emocionante video. “Baby Conmigo” es una canción divertida y enérgica que invita a liberarse de las barreras y simplemente amar. Este sencillo forma parte de su álbum debut titulado “KEN”, que consta de 13 cautivadores temas que serán presentados de manera consecutiva y cronológica. Kenia Saiz ha experimentado un notable crecimiento en su carrera musical desde su llegada a la Ciudad de México en 2019. Su talento la ha llevado a presentarse en prestigiosos eventos de radio en los recintos más importantes del país, como el Zócalo, el Foro Sol y el Auditorio Nacional. Además, ha participado en diversos festivales destacados como Sonorama, 40 Principales Pop y Coca Cola Experience. También ha tenido el honor de ser telonera de artistas de renombre como La Oreja de Van Gogh y Vanesa Martín. Con una trayectoria de 10 años en la industria musical y diversas colaboraciones con destacados artistas, este 2023 marca un nuevo capítulo en la carrera de Kenia. Su álbum “KEN” representa una evolución en su imagen, música y concepto, mostrando una mayor libertad y madurez artística. Kenia está llena de energía y entusiasmo para presentar su nuevo disco en la Ciudad de México y aspira a convertirse en una de las artistas más destacadas del género pop rock, abriéndose camino en la escena musical internacional. Para obtener más información sobre Kenia Saiz y su música, se invita a los medios de comunicación y al público en general a seguir sus redes sociales y a estar atentos a las próximas noticias y presentaciones de la artista. REDES SOCIALES: @KENYA SAIZG / @KENYA SAIZ TIK TOK: https://www.tiktok.com/@kenyasaiz IG: https://www.instagram.com/kenyasaizg/