PRESENTAN EL ESPECTÁCULO “AMAR, QUERER Y ROCKEAR”, UN TRIBUTO ROCKERO A JOSÉ JOSÉ CON MARYSOL SOSA, HIJA DEL PRÍNCIPE, COMO INVITADA ESPECIAL
*Se presenta el Sábado 19 de Agosto en el Frontón México de CDMX a partir de las ocho de la noche *Boletos a la venta en el Sistema Fronticket en https://fronticket.passline.com/sitio-evento/amar-querer-rockear y en taquillas del inmueble Hace 25 años, exponentes del rock en español se reunían para rendir tributo al más grande intérprete de música romántica en español, Jose Jose. El resultado fue una colección que se convirtió en un clásico por sus versiones de los éxitos del Principe de la Canción, visitadas al puro estilo de cada banda. Hace 10 años, la historia se repetiría, sumando a más protagonistas del rock en una segunda entrega pletórica de versiones auténticas, como la primera vez, con la calidad como moneda única en una obra que fue llamado “Un Tributo”. Hoy, el rock en español se reúne en un acto inédito, en un concepto pleno para llevar a cabo en vivo y de la mano de Marysol Sosa, la hija del Príncipe, un concierto muy especial que en esta primera edición reunirá a 4 bandas icónicas del rock en español para recordar esos momentos y celebrar en un encuentro de bandas, a la voz más privilegiada de la balada y al artista más humilde que sigue trascendiendo generaciones como es el caso del padre de Marysol Sosa. Este espectáculo se presentará el Sábado 19 de Agosto en el Frontón México de CDMX a partir de las ocho de la noche. Boletos a la venta en el Sistema Fronticket en https://fronticket.passline.com/sitio-evento/amar-querer-rockear y en taquillas del inmueble. Grandes bandas de rock intervendrán por primera vez la música de Jose José, y otras más que participaron en aquellos tributos nos regalaran nuevas sorpresas, haciendo de este, un concierto para la historia. Clásicos que recordar y nuevas entregas para descubrir. Será un concierto para recorrer la trayectoria musical de cada banda de rock invitada, con momentos únicos para recordar al príncipe. Al momento se ha develado como primer artista a Rostros Ocultos, pero los fans del rock mexicano se volarán la cabeza cuando se anuncien a más bandas sorpresa en los próximos días, que serán los protagonistas junto con la embajadora Marysol Sosa de este maratón rockero vestido de realeza. Esta será también la primera incursión en el estilo rockero de Marysol Sosa, quien se ha destacado como una gran intérprete musical, como lo demostró presentando el espectáculo “Homenaje a mi padre: Jose Jose”, concierto que contó con la dirección del mismo Príncipe de la Canción y, por supuesto, con el gran acontecimiento que supuso el lanzamiento de “Vamos a darnos tiempo”, canción del intérprete que lanzó en colaboración con Edwin Luna y la Trakalosa de Monterrey que supuso todo un acontecimiento mediático en su día y que además sigue avante con numerosos proyectos en puerta. Rostros Ocultos es una banda musical mexicana de Rock Pop, fundada en 1985, su fama fue moderada en los ochenta. Perteneció al movimiento de rock mexicano antes del boom iniciado con Caifanes, y fué una de las figuras de mayor éxito antes que Santa Sabina, Neón, Fobia, El Tri, Kerigma y Maná en sus principios entre otras. Su mayor éxito es El Final, canción de 1989. La voz de su vocalista es considerada una de las más representativas del rock en español junto con la de Saúl Hernández de Caifanes, Enrique Bunbury y Gustavo Cerati de Soda Stereo y Arturo Ybarra es considerado uno de los mejores guitarristas de la escena del Rock en español. En 1997 y por petición de la compañía deciden juntarse nuevamente como “Rostros Ocultos” y lanzan al mercado “Dame una razón”. Discos como “Disparado”, “Abre tu corazón”, “Músicos, poetas y locos” y “Dame una razón” se grabaron bajo el sello de la compañía EMI. Con estas producciones, sin duda se ha dejado una huella imborrable en la historia del rock en español. En el 2001 en su aniversario número quince deciden grabar “15 Celebración” donde cantan sus mejores canciones bajo el sello de la compañía Sony Music. La celebración tendría duetos con la intervención de Aleks Syntek, Marciano Cantero de Enanitos Verdes, Alex Lora de El Tri, Benny Ibarra, Sara Valenzuela La Dosis, José Fors de La Cuca, Kazz de Los Amantes de Lola, Hugo Rodríguez de Azul Violeta, Alejandra Guzmán, Kenny, añadiéndose la incursión de Carmín y la personalidad de Héctor Quijada de La Lupita. Ya en una faceta independiente, Rostros Ocultos ha trabajado en nuevas producciones como “Piedra rodante”, última de sus referencias que en colaboración con Guanamor Music dejan en claro que Rostros Ocultos se mantiene más vigente que nunca y siempre apostando por defender la esencia que los ha posicionado en el éxito y actualmente además de nuevo material preparan la realización de un documental que desmenuzará la historia de todos aquellos que de alguna u otra forma los han ayudado en sus pasos musicales. “Amar, Querer y Rockear” está llamado a ser el espectáculo más interesante del año en su tipo, porque todos sabemos querer, pero pocos sabemos Rockear. “Amar, Querer y Rockear” es un tributo rockero al mas grande intérprete de balada romántica en México que cuenta con Marysol Sosa como invitada especial y la develación de Rostros Ocultos como uno de los cuatro grupos estelares que estarán presentes. Este show se presenta el Sábado 19 de Agosto en el Frontón México de CDMX a partir de las ocho de la noche y los boletos ya están a la venta en el Sistema Fronticket en https://fronticket.passline.com/sitio-evento/amar-querer-rockear y en taquillas del inmueble.
EL DISCO “SOBRAN LAS PALABRAS” DE MARI NOBRE: UNA EXPERIENCIA MUSICAL QUE TRASCIENDE LAS PALABRAS Y TOCA EL CORAZÓN
La talentosa cantautora Mari Nobre presenta su esperado álbum “Sobran las Palabras”, una obra maestra musical que cautiva al oyente y lo sumerge en un viaje emocional sin necesidad de explicaciones verbales. Este diario musical, compuesto en su mayoría por Mari Nobre, narra de manera sublime momentos especiales de su vida como mujer, inmigrante y cantante, a través de una fusión encantadora de guitarras flamencas y ritmos tropicales. Producido por el destacado bajista certificado por los Latin Grammy, Leo Nobre, y el talentoso productor argentino Pablo Medina, el álbum cuenta con la participación de reconocidos músicos internacionales. Además, dos duetos excepcionales con el aclamado cantautor Ibrahim Ferrer Jr., hijo del legendario Ibrahim Ferrer de Buena Vista Social Club, enriquecen aún más esta producción excepcional. Desde la primera pista, “Sobran las Palabras”, se puede sentir cómo la experiencia amorosa de Mari se convierte en una experiencia compartida con la audiencia. Esta cautivadora salsa flamenca envolvente y seductora nos recuerda el amor apasionado que no requiere de explicaciones verbales, sino que simplemente infunde vida en nuestros corazones. En la balada “Digan lo Que Digan”, Mari nos lleva a reflexionar sobre las relaciones amorosas, recordándonos que, aunque a veces no sean posibles en la vida real, el corazón puede ser obstinado. Con versos como “No quiero otros besos sino los que no me diste y sin embargo me dejaron el sabor de tus labios impresos en los míos”, esta canción presenta sofisticados arreglos de cuerdas del galardonado arreglista y compositor con un Grammy, Brent Fisher (Michael Jackson, Prince), y un dúo desgarrador con Ibrahim Ferrer Jr. “Una Nota Más”, una irresistible salsa flamenca producida por el ganador del Grammy Marlow Rosado, combina momentos sorprendentes de tensión y liberación al fusionar las guitarras flamencas con una salsa tradicional. Inspirada en la vida de Mari Nobre en Nueva York, donde se enamoró de la música salsa y vivió el amor joven y despreocupado. “Ven Dame una Noche de Amor” es el segundo dueto de Mari Nobre e Ibrahim Ferrer Jr. Esta coqueta bachata tiene como objetivo conquistar el corazón del oyente, transmitiendo la alegría de los juegos amorosos. La emotiva balada de Mari Nobre, “La calle del sol y las fresas”, es un recordatorio de que el amor perdura en nuestra memoria. Un collage musical de imágenes de su padre, a quien Mari perdió a una temprana edad, realmente conmueve a cualquier persona que haya sufrido la pérdida de un ser querido. El amor puede perdonar y buscar una segunda oportunidad en “Señor Amor”, mientras que el corazón también sabe protestar en el remix de la rumba flamenca “Corazón Inmigrante”. El ingenioso verso “si hablo con acento no pienso con acento” llama la atención sobre la discriminación que enfrentan los inmigrantes latinos en Estados Unidos y su valioso aporte intelectual en este país. Mari Nobre es una cantautora multipremiada que ha cautivado a audiencias con su talento y su voz inigualable. “Sobran las Palabras” es su último álbum, donde narra momentos especiales de su vida como mujer, inmigrante y cantante, a través de una fusión de guitarras flamencas y ritmos tropicales. Con colaboraciones excepcionales y una propuesta musical única, Mari Nobre continúa destacándose como una artista de gran impacto en la escena musical contemporánea. ¡El álbum “Sobran las Palabras” ya está disponible en todas las plataformas de música! Sumérgete en esta experiencia musical única y déjate llevar por las emociones y la magia de la música de Mari Nobre. PREMIOS: American Songwriter Award (Premio al mejor compositor estadounidense) Disco de Oro (Italia) para la canción “Vida” Clasificación Billboard top 20 (USA) Independent Music Award (Premio de Música Independiente USA) Premio Dean Martin (Italia) Premio al Educador de Jazz (USA) Vocalista en múltiples proyectos ganadores de premios Grammy KXRL Radio Los Angeles #1 en clasificación iTunes Italia #1 y #2 en clasificación Akademia Music Award (Mejor Video de Música Latina y Mejor Álbum de Música World) Para más información y para seguir de cerca a Mari Nobre, visita su sitio web oficial y sigue su música en sus plataformas: Apple Music Spotify https://open.spotify.com/album/4n0tI4z3nR6sTNi6YNFygA?si=pjVjBBWRQkqqkYhZwgJy9A Amazon https://amazon.com/music/player/albums/B0BS5LTDHC?marketplaceId=ATVPDKIKX0DER&musicTerritory=US&ref=dm_sh_cWf2sSjwaEyx3e9IsFJ6vS5Xo Pandora https://pandora.app.link/xmP7mXxSOxb
COMISARIO PANTERA REGRESA CON SU NUEVO SENCILLO “FALLASTE” Y ANUNCIA EL LANZAMIENTO DE “INSTINTO FELINO DELUXE”
Comisario Pantera, una de las bandas más queridas y reconocidas del panorama musical mexicano, continúa su imparable trayectoria en 2023 con el lanzamiento de su nuevo sencillo titulado “Fallaste”. Este nuevo corte promete convertirse en una de las favoritas de su público, una canción fresca y contagiosa que seguramente hará que más de uno llame a su ex. El estreno de “Fallaste” está programado para el próximo 16 de junio, y la banda está emocionada por compartir esta nueva pieza musical con todos sus seguidores. El sencillo formará parte de su próximo álbum “Instinto Felino Deluxe”, el cual se lanzará próximamente e incluirá varios temas inéditos que prometen cautivar a la audiencia. Cabe destacar que, en el marco de este lanzamiento, Comisario Pantera anunció la realización de una audición para encontrar a su nuevo baterista. Esta audición contó con la participación de fans, músicos y reconocidos bateristas como Ariel “Topo” Raiman (Los Pericos), Eduardo Tripodi (Auténticos Decadentes), Fernando Peyrat (Kchiporros) y Germán Arroyo (La Gusana Ciega). El evento se volvió viral en las redes sociales, generando gran expectativa entre los seguidores y cierta controversia entre los fieles admiradores del entrañable Piojo, lo cual llevó a especulaciones sobre una posible separación de la banda. Con “Fallaste” como adelanto, Comisario Pantera está listo para presentar su nuevo álbum “Instinto Felino Deluxe” en el próximo #InstintoFelinoTour, el cual recorrerá diversos puntos de la República Mexicana y otros territorios que se sumarán a esta gira tan esperada por los fans. La alineación actual de Comisario Pantera está conformada por Darío, Roger, Piojo y Marcos, quienes continúan llevando su característico sonido y energía a los escenarios. Comisario Pantera es una banda mexicana formada por Darío, Roger, Piojo y Marcos. Su música enérgica y pegajosa ha conquistado los corazones de los fans y los ha llevado a participar en importantes festivales y giras nacionales e internacionales. Con varios éxitos en su haber, Comisario Pantera continúa consolidándose como una de las agrupaciones más destacadas de la escena musical actual. Con más de una década de trayectoria, giras por todo el país, Estados Unidos, Sudamérica y una nominación a mejor álbum de Rock Pop respaldan el talento de este cuarteto que ha sabido evolucionar, madurar y proponer a lo largo de su fructífera carrera. “INSTINTO FELINO DELUXE”, completa este disco-concepto agregando cinco temas inéditos, que reflejan la actualidad del sonido de la banda, limpio y contundente. Provenientes de Milpa Alta, Distrito Federal, Comisario Pantera se forma en el 2005 por la inquietud de 3 jóvenes que al combinar sus personalidades forman a un personaje llamado “Comisario Pantera”. En el 2006 graban su primer demo en un estudio casero el cual comienza a formar un estilo musical que combina ritmos como el rockabilly y rock clásico, este demo incluye temas como “A Margo”, “Sigue Rocanroleando” y “Honey”, dichos temas logran conectar inmediatamente con el público provocando que la banda decida grabar un EP de una forma más profesional. Durante varios años Comisario Pantera siguió tocando por los principales foros tanto del Estado de México como del DF, lo que los posicionó como una de las bandas con mayor proyección. No fue hasta enero del 2010 que Comisario Pantera lanza el EP “Como la Vez Primera”, el cual logra posicionar los sencillos “Como la Vez Primera”, “Disco Casino” y “Sofá” en estaciones de radio como Reactor 105, Ibero 90.9 e Interferencia 7Diez. En el 2011, Comisario Pantera, comienza la pre producción de su primer LP, además de integrar al cuarto Comisario, Roger Davila (guitarra) quien termina de conformar y amarrar el sonido de la banda. A la par de esto, Comisario Pantera lanza el sencillo “Grabemos una Porno”, el cual se cuela inmediatamente entre el gusto del público y de los medios de comunicación, este sencillo se regala a través de las redes sociales de la banda junto al Lado B “Tijuana”, calentando el terreno para el lanzamiento del LP, “Jóvenes Ilustres”, con el que acabaron posicionándose.
LOS COJOLITES, REGGIE STEPHENS Y ONE DROP SCOTT SE UNEN PARA PRESENTAR SU SENCILLO “TIERRA MADRE” EN MÉXICO
“Tierra Madre” es un homenaje profundo a la Madre Tierra y a las antiguas tradiciones espirituales que la honran en todas las culturas alrededor del mundo. En esta colaboración única, Los Cojolites, un grupo innovador del Son Jarocho y dos veces nominado al premio Grammy, se han unido con Reggie Stephens, ex estrella del fútbol americano convertido en rapero de gran talento, y el renombrado productor de hip hop One Drop Scott, para crear una canción afromexicana futurista que rinde tributo a la Madre Tierra. Esta emocionante pista fusiona las raíces profundas del Son Jarocho tradicional con los ritmos característicos de One Drop Scott, quien ha dejado su huella en la escena del hip hop colaborando con reconocidos raperos como Mac Dre y E-40. El resultado es una mezcla cautivadora que combina lo antiguo con lo moderno, entrelazando la riqueza cultural del Son Jarocho con la energía vibrante y los sonidos contemporáneos del hip hop. Reggie Stephens, además de ser un ex jugador destacado de la NFL que representó a los New York Giants, ha encontrado su voz y su pasión en la música después de su carrera deportiva. Su versatilidad como rapero y vocalista le ha llevado a colaborar con artistas de renombre, entre ellos Bon Jovi, el legendario George Clinton de Funkadelic, el virtuoso percusionista ex-Herbie Hancock Bill Summers y el aclamado productor de hip hop One Drop Scott en el proyecto Forward Back. Además, One Drop Scott ha dejado su huella en la industria de la música trabajando recientemente con Headhunters, un influyente grupo de jazz funk que colaboró estrechamente con el icónico Herbie Hancock en la década de 1980. Greg Landau, productor de Los Cojolites y reconocido por su trayectoria musical, ha estado colaborando con el grupo durante los últimos 15 años. Durante este tiempo, ha producido cinco álbumes con Los Cojolites, estableciendo conexiones artísticas con destacados artistas mexicanos como Lila Downs, Natalia LaFourcade y Eugenia Leon. Asimismo, ha trabajado con bandas emblemáticas de la escena musical mexicana, como Maldita Vecindad, Sonex, Son de Madera y Laura Rebolloso. Greg Landau es conocido por su habilidad para fusionar géneros musicales y ha creado producciones innovadoras con artistas de renombre mundial, incluyendo colaboraciones con Susana Baca, Omar Sosa, Bobi Céspedes, Carlos Mejía Godoy y muchos otros. En esta colaboración sin precedentes, Los Cojolites, Reggie Stephens, One Drop Scott y Greg Landau se aventuran a explorar las profundidades de las culturas de la diáspora africana mediante la fusión de ritmos folclóricos y la aplicación de tecnología. Juntos, crean una amalgama musical que encapsula la esencia del futurismo afromexicano y desafía los límites de la expresión artística, abriendo nuevas puertas hacia un territorio sonoro sin explorar.
LAS ESTRELLAS DEL K POP ATEEZ LLEGAN A MÉXICO EN AGOSTO, COMO PARTE DE SU GIRA MUNDIAL
*Se presentarán el próximo miércoles 23 de Agosto en la Arena CDMX *Boletos a la venta vía la plataforma de Superboletos en https://web2.superboletos.com/ *Preventa especial este 08 de Junio en https://bit.ly/Ateez-Presale *Venta general a partir del 13 de Junio ATEEZ se presentará en México en agosto como parte de su gira mundial. El grupo de K-pop surcoreano ATEEZ ha cautivado al mundo con su narrativa única, música de calidad y actuaciones poderosas. Desde su debut en 2018, han logrado construir una sólida base de seguidores y una envidiable presencia internacional, acumulando más de 3 millones de reproducciones en Spotify. ATEEZ no solo ha dejado huella en el mundo de la música, sino que también se ha ganado los corazones de los ATINYs (nombre oficial del fandom) en todo el mundo. Los fanáticos mexicanos están emocionados cuando ATEEZ anuncia sus fechas de gira y se detendrán en México para un espectáculo el 23 de agosto en la Arena CDMX. Los fans vivirán una noche inolvidable presentada por los talentosos miembros del grupo y llena de energía. El próximo 8 de JUNIO a las 8am comienza la preventa de boletos para @Ateezofficial en la Arena CDMX este 23 de agosto como parte de su gira mundial por Latinoamérica #TheFellowship: #Break_The_Wall. La preventa especial para fans para este 08 junio a las 8am es vía registro en https://bit.ly/Ateez-Presale y la venta general sale a partir del 13 de junio a las 8:00 am. Los boletos podrán ser adquiridos en Superboletos en www.superboletos.com El ascenso meteórico de ATEEZ en la industria musical ha sido impresionante. Por primera vez, el grupo logró entrar en el puesto 42 de la prestigiosa lista Billboard 200 con su álbum “ZERO: FEVER Part.3”. Posteriormente, demostraron su perseverancia al volver a entrar en la lista con el EP “ZERO: FEVER EPILOGUE”. Además, han logrado un lugar en el Top 10 del Billboard World Album Chart. ATEEZ se formó en 2018 bajo la agencia KQ Entertainment y está compuesto por ocho talentosos miembros: HONGJOONG (capitán), SEONGHWA, YUNHO, YEOSANG, SAN, MINGI, WOOYOUNG y JONGHO. El grupo lanzó su primer mini álbum “Treasure EP1: All to Zero” el 24 de octubre, presentando su encanto y carisma al mundo a través de cautivadores videos musicales de “Treasure” y “Pirate King”. Desde entonces, han continuado su ascenso con mini álbumes como “Treasure EP2” y “Treasure EP3”, así como su álbum de estudio debut “Treasure EP. End”. En 2020, ATEEZ sorprendió a sus fans con el lanzamiento de “Treasure EP. Map to Answer”, marcando el inicio de una nueva serie de álbumes. Además, han dejado su huella en el mercado japonés con su debut en ese país con “Utopia” a finales de 2019. Las canciones más conocidas de ATEEZ incluyen “Say My Name”, “Wave”, “Answer”, “Inception”, “Thanxx” y “Fireworks”. Estas canciones han conquistado las listas de éxitos y han dejado una profunda impresión en los ATINYs de todo el mundo, quienes esperan con ansias cada nuevo lanzamiento del talentoso grupo. ATEEZ se ha convertido en una fuerza imparable en la industria del K-pop, conquistando el escenario mundial con su música y estilo único. México podrá presenciar los encantos de ATEEZ el miércoles 23 de agosto en la Arena CDMX. Más detalles de la venta de boletos próximamente. El próximo 8 de JUNIO a las 8am comienza la preventa de boletos para @Ateezofficial en la Arena CDMX este 23 de agosto como parte de su gira mundial por Latinoamérica #TheFellowship: #Break_The_Wall. La preventa especial para fans para este 08 junio a las 8am es vía registro en https://bit.ly/Ateez-Presale y la venta general sale a partir del 13 de junio a las 8:00 am. Los boletos podrán ser adquiridos en Superboletos en www.superboletos.com
DE LA MANO DE EN LIVE, LA LUPITA FESTEJARÁ TRES DÉCADAS DE TRAYECTORIA EN EL CENTRO DE ESPECTÁCULOS LA MARAKA
*Esta celebración será el Sábado 15 de Julio en el Centro de Espectáculos La Maraka, a partir de las nueve de la noche *Boletos a la venta en el Sistema Ticketmaster y en taquillas del inmueble Una de las bandas con más arrastre dentro de la escena del rock mexicano, como es el caso de La Lupita, está lista para festejar treinta años de vida con un generoso repaso de sus hits y un recorrido por sus temas de estreno, todo salpicado con la mejor energía y excelente humor. La cita para esta celebración será el Sábado 15 de Julio en el Centro de Espectáculos La Maraka a partir de las nueve de la noche, en lo que será una celebración histórica para sus tres décadas de vida, con una velada repleta de potente música, buen humor y grandes hits. Boletos a la venta en el Sistema Ticketmaster y en taquillas del inmueble en un nuevo show de la mano de la productora En Live, que sigue sumando grandes conciertos en su haber. La Lupita está lista para celebrar sus treinta años de vida en este evento que promete una noche llena de música potente, buen humor y grandes éxitos. La banda, una de las más destacadas en la escena del rock mexicano, ha logrado mantener su arrastre a lo largo de las décadas gracias a su mezcla de ritmos, que incluyen funk, punk, disco y elementos folclóricos. Es precisamente con Tormenta, álbum que cuenta con diez temas, que la banda vuelve a experimentar, logrando mezclas atrevidas entre el sintetizador y la guitarra de Lino; mirando desde su madurez a las relaciones impulsivas, aquellas que nos vuelven irracionales, tal como se percibir en temas como “Solos”, “Linda chica rocker” y “Tormenta”. A estas nuevas rolas se suman clásicos como “La paquita disco”, “El rey Leonardo”, “Ja, ja, ja” o “Supersónico”, para armar su próxima celebración. Fundada en 1991 con la idea de divertir a la audiencia y mantener un sello nacional, La Lupita ha dejado una huella en la industria musical. Desde su álbum debut, donde destacó su versión de “Contrabando y traición” de los Tigres del Norte, capturaron la atención del público con su música desparpajada. Además, la presencia femenina de Rosa Adame, que ya no forma parte del grupo, fue un distintivo de La Lupita durante muchos años. A pesar de los cambios en su alineación, Héctor Quijada y Lino Nava, miembros originales de la banda, han asumido la responsabilidad de preservar el legado sonoro de La Lupita. Desde álbumes clásicos como “Pa’ servir a Ud.” y “Qué bonito es casi todo” hasta trabajos contemporáneos como “Te odio” y el más reciente “Tormenta”, La Lupita continúa ofreciendo su potencia musical y poniendo sabor al rock nacional. Después de tres años sin lanzar nuevo material, La Lupita regresa con un divertido cover de “La Banda Borracha”, producido por “la Chiquis” Amaro. Este regreso musical ha sido muy esperado, ya que la banda ha mantenido una vigencia excepcional desde los años noventa con su fusión de rock, música disco y música popular mexicana. Con una trayectoria que abarca décadas, La Lupita se ha consolidado como una de las bandas más importantes del rock mexicano. Su versatilidad y capacidad de adaptarse a las demandas del público los ha mantenido en el gusto de los fans. Este evento de celebración en el Centro de Espectáculos La Maraka el Sábado 15 de Julio a partir de las nueve de la noche y promete ser una noche llena de energía, humor y los grandes éxitos de La Lupita, marcando un hito en sus tres décadas de carrera musical. Boletos a la venta en el Sistema Ticketmaster y en taquillas del inmueble.
FERNANDO DELGADILLO OFRECERÁ SHOW ÚNICO Y ESPECIAL EN LA MARAKA
*Se presenta el Sábado 03 de Junio en el Salón La Maraka a partir de las nueve de la noche *Boletos a la venta en el Sistema Ticketmaster en https://www.ticketmaster.com.mx/ Fernando Delgadillo planea lanzar por fin su nuevo disco este año, una obra marcada en lo que él ha asegurado, serán “temas para la humanidad” en su vertiente de trova mexicana, género en el cual el cantautor es uno de los máximos exponentes por donde se le vea. Con ello y prometiendo un show plagado de éxitos y muy especial, el artista llegará este Sábado 03 de Junio a las nueve de la noche en las instalaciones del Salón La Maraka asentado en Eugenia y Mitla, Colonia Narvarte, para brindar un show único como solo él puede hacerlo, dispuesto a embelesar a la audiencia con su música y su estilo único. Los boletos están a la venta en el Sistema Ticketmaster y en taquillas del inmueble. Creador de la “Canción Informal”, cantautor y trovador mexicano, Fernando Delgadillo ha logrado mantener desde hace treinta años, una sólida trayectoria no solo en México, sino en toda Latinoamérica gracias a la gran calidad de sus textos y su original estilo musical. Cada año realiza presentaciones en las ciudades más importantes de México, al llenar por completo foros con capacidad hasta para 3 mil 500 personas, además de las giras internacionales que lo han llevado a presentarse por todo el continente americano. Para este concierto y fiel a su línea de trabajo, Fernando no manejará un setlist ya definido, porque el público es el que pide las canciones y el recorrido musical es diverso, de este modo, a audiencia tiene exactamente lo que busca en cada recital. En 2013 Delgadillo es invitado a China para participar en el “Festival Internacional de la Televisión de Beijing”. Después de dicho festival algunas de sus canciones son traducidas al chino. Más tarde, en agosto, es invitado al “Festival Internacional de la Juventud” con sede en La Habana, Cuba, para la presentación de su disco “Entre Pairos y Derivas” se presenta por primera vez en el Teatro Metropólitan de la Ciudad de México. También ese año Silvio Rodríguez lo invita a tocar en su segundo concierto en el Auditorio Nacional. A lo largo de su carrera Fernando ha grabado diesciseis discos, el penúltimo de estos es Parque Naucalli”, grabada en vivo en el 2005 en el Foro Felipe Villanueva. El libro de letras de canciones, tiene además, una bitácora, que es de autoría de Fernando Delgadillo. Con sus dos materiales discográficos anteriores, en donde destaca su obra “Sesiones Acústicas”, realizó aproximadamente noventa presentaciones por toda la República Mexicana en el lapso de un año con gran éxito. Fernando Delgadillo se presenta este Sábado 03 de Junio a las nueve de la noche en las instalaciones del Salón La Maraka asentado en Eugenia y Mitla, Colonia Narvarte. Los boletos están a la venta en el Sistema Ticketmaster y en taquillas del inmueble.
JUAN INGARAMO LLENARÁ MÉXICO CON TODOS SUS ÉXITOS EN SU NUEVA GIRA
J *Se presenta el próximo el próximo Sábado 20 de Mayo en el C3 Rooftop de Guadalajara, el Jueves 25 de Mayo en el Forum Coffe de Puebla, para finalmente culminar su gira el Viernes 26 de Mayo en el Bajo Circuito de CDMX Juan Ingaramo regresa a México para presentar un recorrido por todos sus éxitos. Arribará a territorio mexicano el próximo Sábado 20 de Mayo, donde comenzará su nueva aventura que los llevará por Guadalajara a presentarse en el C3 Rooftop (Guadalajara), para posteriormente dirigir sus pasos al Forum Coffe de Puebla este Jueves 25 de Mayo, para finalmente culminar su gira el Viernes 26 de Mayo en el Bajo Circuito de CDMX. Dar el primer paso puede ser lo más difícil. En esta nueva canción Juan Ingaramo rompe la inercia de la seducción y salta al vacío para enamorarse a primera vista. Sin riesgo, no hay amor, así que mejor “Anímate”. Juan Ingaramo transita uno de los mejores momentos de su carrera, luego de dedicar su 2022 a recorrer el país con decenas de conciertos y a indagar en su creciente carrera como actor, Juan Ingaramo vuelve con música nueva. “Anímate” es el primer adelanto de lo que será el próximo álbum de Juan y cuenta con un video co-protagonizado junto a Marcela Klosterboer. Este es el sencillo: https://www.youtube.com/watch?v=plj5yK2VOGY A la vez, se encuentra participando en la nueva temporada de “El Reino” serie de Netflix que lidera los rankings de la plataforma y donde Juan demuestra su amplio talento artístico, compartiendo pantalla con artistas de primera línea. Juan está cada vez más en contacto con sus raíces y al mismo tiempo cada vez más cerca de su público. Muchas veces la búsqueda de una identidad propia y de cierta introspección tiene como resultado un encuentro profundo y amoroso con los demás. “Anímate” es una prueba fehaciente de eso. Esta nueva pieza audiovisual retoma el relato que plantea la letra de la canción. A veces, el amor verdadero nace de los encuentros inesperados y puede aparecer en el lugar menos pensado: un parque de diversiones. Al igual que “Cuartefunk”, “El fenómeno del mambo”, “Cambias mi amor” y “Me Muero de Amor”, este nuevo videoclip está dirigido por Maxi Baldi y fue filmado en Córdoba. Además, la canción cuenta con la participación de Gaby Tessio, una de las voces más destacadas de la radiofonía cordobesa. El presente de Juan lo encuentra en su mejor momento para explorar su carisma multifacético. Su caudal creativo tiene una nueva vía de expresión además de la música. Su participación actoral en la serie “El Reino” producida por Netflix deja en claro que el talento de Juan abarca múltiples disciplinas. En esta nueva temporada, comparte pantalla con actores como Diego Perertti, Chino Darín, Nancy Dupla, entre otros. Este año traerá muchísimas novedades para el público de Juan. Además de continuar con los lanzamientos que desembocarán en su álbum número 5, volverá a México en un tour que lo llevará por las principales ciudades del país. JUAN INGARAMO es músico, productor y uno de los principales referentes de la nueva escena argentina. Su reinterpretación de la música cordobesa no solo lo posicionó como abanderado de su cultura, sino también, puso en oídos de toda una nueva generación los sonidos y la poesía de sus raíces. En materia de reconocimientos, Juan Ingaramo fue nominado como Mejor Nuevo Artista en los Latín Grammy, y en 2022 estuvo ternado en la categoría Mejor Álbum Pop Alternativo por su cuarto álbum de estudio “La Batalla” editado en mayo de 2021. Además “Acariñame”, su single junto a “Los Ángeles Azules” y Julieta Venegas, compitió en los premios “Lo Nuestro” del año pasado. El cantautor cordobés, uno de los principales referentes en materia de ritmos populares de la escena local y regional, expande su imprevisible investigación rítmica y sonora. Queda comprobado que no hay género que se resista a su voz y a su impronta y reformula su música con perfecta armonía y seguridad. Explorando como un intruso dispuesto a bailar y saturar los géneros urbanos hegemónicos de la música latina, el artista expande su propia idea de canción al mismo tiempo que nos ofrece uno de los sonidos fundamentales de la música popular actual. Entre la sensualidad, la diversión y la música ejecutada de manera precisa y constante, los espectáculos que brinda Juan Ingaramo son acontecimientos imprescindibles. Sumado a esto, su propuesta estética moderna y minimalista nos aseguran deleitarnos con un show donde cada detalle está pensado para el disfrute de los espectadores. Juan Ingaramo se presenta el próximo el próximo Sábado 20 de Mayo en el C3 Rooftop de Guadalajara, el Jueves 25 de Mayo en el Forum Coffe de Puebla, para finalmente culminar su gira el Viernes 26 de Mayo en el Bajo Circuito de CDMX. C3 Rooftop (Guadalajara) Día: Sábado 20 Mayo Costo entrada $250 Costo entrada día del evento: $300 Forum Coffee (Puebla) Día: Jueves 25 Mayo Costo entrada preventa: $250 Costo entrada día del evento: $300 Bajo Circuito (CDMX) Día: Viernes 26 Mayo Costo entrada preventa: $350. Costo entrada día del evento $450. Para más info sobre Juan Ingaramo visita: https://www.facebook.com/popnacional/ https://www.instagram.com/juaningaramo/ Más información en México grisselc@popartmusic.com seguimientoyproyectos@gmail.com
ROMEO SANTOS AGOTA LOS BOLETOS DISPONIBLES PARA SU PRESENTACIÓN EN LA CDMX
*Hay una opción para los fans que no pudieron conseguir boletos para ver a Romeo Santos en la Ciudad de México: pueden ir a verlo en Querétaro el 13 de agosto, ya que por el momento, no se planea una segunda fecha en la Ciudad de México por el momento. El cantante y compositor Romeo Santos ha logrado un hito en su carrera al convertirse en el primer artista latino en agotar las entradas en el Campo Marte de la Ciudad de México en su gira mundial “Formula volumen 3”. Esta hazaña es una prueba del gran éxito que tiene este artista, quien es considerado uno de los mejores compositores en Hispanoamérica, un mérito conseguido a pulso al ser uno de los pocos artistas latinoamericanos que sobrevive airoso entre la ola de la música urbana, esto luego de que la plataforma Funticket informara que el público de la zona centro del país que no haya alcanzado boleto, tendrá la opción de verlo en Querétaro, el domingo 13 de Agosto en el Estadio Corregidora. La demanda de entradas para la presentación de Romeo Santos en la Ciudad de México fue tan alta que los boletos se agotaron apenas el primer día de venta al público en general. Sin embargo, la plataforma Funticket ha anunciado que el público de la zona centro del país que no haya alcanzado boleto, tendrá la opción de verlo en Querétaro el domingo 13 de Agosto en el Estadio Corregidora. La noticia ha sido recibida con gran entusiasmo por los fans del artista, quienes podrán disfrutar de su música en vivo en esta ciudad, toda vez que la promotora Musicvibe ha anunciado que, por el momento, no hay planes de hacer una segunda fecha en la Ciudad de México. Romeo Santos es conocido como “El Rey de la Bachata” y ha ganado dos premios Billboard Latin Music por Artista del Año. Además, ha colocado cinco canciones en la posición número uno y ha estado 17 semanas en el TOP Album Charts. La American Society of Composers, Authors and Publishers (ASCAP) también lo ha reconocido como mejor cantautor. Su música ha trascendido fronteras y ha llegado a otras ciudades como Roma, París y Londres, y su participación en la película Rápidos y Furiosos representa el tono latino que caracteriza a la comunidad. El último álbum de Romeo Santos incluye colaboraciones destacadas como “El Pañuelo” con Rosalía, “Sin Fin” con Justin Timberlake, y “Me Extraño” junto a Christian Nodal. Su último sencillo, “Siri”, que forma parte de “Fórmula Vol. 3”, ya cuenta con más de 650 millones de reproducciones y se ha convertido rápidamente en un éxito en todo el mundo. Fechas para México: Tijuana 4 de agosto, Estadio Caliente Monterrey 6 de agosto, Estadio Mobil Super Guadalajara 11 de agosto, Estadio Jalisco Querétaro 13 de agosto, Estadio Corregidora CDMX 15 de agosto, Campo marte Veracruz 18 de agosto, Estadio Beto Ávila Mérida 20 de agosto, Estadio Carlos Iturralde
LA BANDA CRISTAL Y ACERO PRESENTA SU NUEVO DISCO
*Se presenta en el Centro Cultural Miguel Sabido (Comics Rock Show) este Sábado 29 de Abril a las 7pm El legendario grupo Cristal y Acero se encuentra entusiasmado por la presentación que harán este Sábado 29 de Abril a las siete de la noche en el Centro Cultural Miguel Sabido (también conocido como Comics Rock Show) de su nuevo disco “Los Caballeros del Rey Arturo en busca del Santo Grial”, un nuevo disco que los pondrá de nueva cuenta en el ojo del huracán para este 2023. En esta cita también presentarán los temas su proyecto de Hard Rock donde recién presentaron el video “I’ll be wating”. Y es que la banda Cristal y Acero ha sido al paso de las décadas no solo fuente de inspiración e influencia para decenas de artistas, sino también creador de espectáculos tan importantes como “Kumán”, que rompió todos los clichés establecidos de los ochenta, “La bella y la bestia” y, por supuesto, su multipremiada Opera Gótica Rock “Drácula”, primer musical mexicano de exportación. La fusión de “Kamelot el castillo del Rey” y la música en vivo de “Cristal y Acero” hacen de los Caballeros del Rey Arturo una experiencia fantástica, donde la leyenda y la historia se entrelazan y con la cual también han dejado un estupendo sabor de boca en toda la audiencia que ha sido testigo de excepción de su buen accionar en el escenario. Fue con “Light of Power”, que están regrabando, que la banda fue invitada por el circo más grande de México, el Atayde Hermanos, para presentarse en la última temporada en la Arena Ciudad de Mexico; tocando en vivo en la segunda parte del espectáculo, convirtiéndose así en el primer grupo de metal a nivel mundial en participar en un espectáculo circense. “Light Of Power” ha dado la pauta a dos espectáculos medievales, ya que la música power metal y neoclásica se inspiran en su desarrollo en temas épicos medievales. “Light of Power” es también la convergencia de dos mitos medievales que han trascendido el tiempo, como son las leyendas de los Caballeros Templarios y del Rey Arturo, que con sus proezas épicas han dado a Cristal y Acero una fuente de inspiración inagotable, es por ello que Samuel Shapiro, baterista y fundador de la banda decidió producir este nuevo disco. La Misteriosa Historia de los Caballeros Templarios; y El Rey Arturo y los Caballeros de la Mesa Redonda, detonan en un explosivo, asombroso e inédito espectáculo musical en concierto, con puestas en escena propias del teatro, la danza e incluso artes marciales combinadas todas ellas entre sí y enmarcadas por la música en vivo de Cristal y Acero en el marco de “Kamelot Clásico”, un show que también está en ciernes. Actualmente el grupo está integrado por Samuel Shapiro, fundador de la banda y encargado dela batería, Peffy Castillo en la guitarra, Mauricio Cuevas en el bajo, Vince Gazano en teclados, Milton Díaz en la voz y el violín y por Mike de la Rosa en la voz. Cristal y Acero sigue a la vanguardia pese al tiempo, con su sonido melódico, potente y que le ha dado un nuevo auge a la música de hard rock trascendiendo el tiempo que vió nacer a este grupo y que a la vez marcó a una generación en los años ochenta, momento en donde el hard rock conquistó el planeta, con un aire vanguardista que le permitirá reconquistar los escenarios a la vez que presenta nuevo disco y diversas obras conceptuales que seguirán marcándolos como una poderosa opción de música en vivo.