LA ORQUESKA INTERNATIONAL LANZA “ISLAS”, UN NUEVO HIMNO DE HOMENAJE A SAX (QEPD)
*Con colaboraciones de Kabuto Man, Kotardo, Tony Browne y otros íconos del ska, rock y reggae mexicano, el sencillo marca el inicio de un nuevo material discográfico. La Orqueska International, una de las bandas all stars más emblemáticas y respetadas del ska y reggae en México, ha lanzado su nuevo sencillo, “Islas”, un tema que llega para refrescar la escena musical y consolidarse como un himno de fraternidad y unión entre los pueblos. Este lanzamiento no solo marca el inicio de lo que será su próximo material discográfico, sino que también rinde un emotivo homenaje a Eulalio Cervantes “SAX”, legendario saxofonista de Maldita Vecindad, quien participó en una de sus últimas grabaciones antes de su fallecimiento. “Islas” es una poderosa canción que combina frescos arreglos musicales con colaboraciones de grandes figuras del género, como Kabuto Man (exvocalista de Antidoping), Kotardo, Tony Browne y otros músicos internacionales de México, Cuba, Jamaica, Francia y Venezuela. Bajo la producción de Piero, Cedric Castillo y Adrian Maotz, el tema cobra vida con una intensidad y pasión que refleja el espíritu de la banda y su compromiso con los valores de amor, unidad y cambio social. El sencillo, disponible desde este martes 4 de marzo en todas las plataformas de streaming, viene acompañado de un impresionante video lírico oficial que captura la esencia y la magia de la grabación en estudio. Este material visual no solo promete sorprender al público, sino que también servirá como un tributo a la trayectoria y el legado de SAX, cuya presencia en la canción añade un toque emotivo y profundamente significativo. La Orqueska International, conocida por sus icónicos conciertos en lugares como el Zócalo capitalino y el Monumento a la Revolución, continúa demostrando su capacidad para conectar con el público y transmitir emociones a través de su música. Con más de dos décadas de trayectoria, la banda se ha consolidado como uno de los colectivos más representativos del ska, rock y reggae en Latinoamérica, colaborando constantemente con exponentes internacionales y promoviendo un mensaje de conciencia y rebeldía que caracteriza a estos géneros desde sus orígenes. “Islas” no solo es un adelanto de lo que será el próximo álbum de La Orqueska International, sino también una muestra de su evolución musical y su compromiso con la innovación. Con su lanzamiento, la banda busca refrescar la escena del ska mexicano, fusionando sonidos tradicionales con influencias globales y manteniendo viva la llama de la música que inspira fraternidad y hermandad. El público podrá disfrutar de “Islas” a partir de este martes 4 de marzo en todas las plataformas digitales, y se espera que este tema se convierta en un referente para la primavera del 2025, consolidando a La Orqueska International como una de las bandas más relevantes y visionarias del género en Latinoamérica.
EL ESPECTÁCULO “THE WALL” DE PINK FLOYD LLEGA AL AUDITORIO NACIONAL
*Se presentará el próximo Martes 13 de mayo de 2025 en el Auditorio Nacional de la Ciudad de México *Las entradas para “Pink Floyd: The Wall Spectacular” están disponibles en Ticketmaster y en la taquilla del Auditorio Nacional. El próximo 13 de mayo de 2025, el Auditorio Nacional de la Ciudad de México será testigo de un evento sin precedentes: “The Wall Spectacular”, un homenaje a la emblemática obra de Pink Floyd, complementado con algunos de sus éxitos más representativos. Este concierto en vivo será interpretado magistralmente por la banda Mexfloyd, reconocida por su destreza en la recreación del sonido auténtico de Pink Floyd, y contará con una producción impresionante que promete brindar una experiencia inolvidable a todos los asistentes. Las entradas para “Pink Floyd: The Wall Spectacular” están disponibles en Ticketmaster y en la taquilla del Auditorio Nacional. Con una duración estimada de 2 horas y 30 minutos, el espectáculo dará inicio a las 20:30 horas. Los organizadores han enfatizado que este show recreará la experiencia visual y auditiva de la legendaria banda británica, ofreciendo una producción de alta calidad que incluye proyecciones de video y un deslumbrante juego de luces diseñado para transportar al público a la atmósfera original de “The Wall”. Mexfloyd, la agrupación encargada de dar vida a este tributo, está compuesta por músicos experimentados que han dedicado años a estudiar y replicar fielmente el sonido y la esencia de Pink Floyd. Entre los temas que interpretarán se encuentran clásicos como “Comfortably Numb”, “Another Brick in the Wall” y “Mother”, piezas que han dejado una huella imborrable en la historia del rock. La producción del evento está a cargo de Shock Producciones, quienes han manifestado su entusiasmo por traer este espectáculo a la Ciudad de México. “La música de Pink Floyd es icónica y ha influido en generaciones de músicos y fans. Estamos seguros de que ‘The Wall Spectacular’ será una experiencia inolvidable para todos los asistentes”, declararon los organizadores. Las entradas para “The Wall Spectacular” están disponibles a través de Ticketmaster y en las taquillas del Auditorio Nacional. Dada la expectativa generada por este evento único, se recomienda adquirir los boletos con anticipación para asegurar un lugar en esta celebración de la música y el legado de Pink Floyd. Este homenaje llega en un momento especial, ya que recientemente se conmemoraron 45 años del lanzamiento de “The Wall”, álbum que, desde su publicación el 30 de noviembre de 1979, ha cautivado a fans del rock progresivo y al público en general. Con más de 30 millones de copias vendidas y una película basada en su narrativa, “The Wall” continúa siendo una obra maestra que trasciende generaciones. No pierdas la oportunidad de ser parte de “The Wall Spectacular” y revivir en vivo la magia de Pink Floyd en un espectáculo que promete ser memorable. Las entradas para “Pink Floyd: The Wall Spectacular” están disponibles en Ticketmaster y en la taquilla del Auditorio Nacional.
EDDIE, EL CANTAUTOR PORTUGUÉS, LANZA “NO PUEDO VIVIR SIN TI”, UN NUEVO HIT QUE BUSCA CONSOLIDAR SU PRESENCIA EN MÉXICO
*Tras el éxito de “El Otro Lado de Mí”, el multicreativo artista y miembro de la Academia Latina de la Grabación apuesta por conquistar el mercado mexicano con un tema que fusiona pop, dance y emociones universales. Eddie, el reconocido productor, compositor y cantautor portugués, regresa a la escena musical con su nuevo sencillo, “No Puedo Vivir Sin Ti”, una canción que promete convertirse en el himno del verano y consolidar su posición en el mercado mexicano. Este lanzamiento marca el segundo capítulo de su incursión en México, luego del éxito de “El Otro Lado de Mí”, que el año pasado cautivó al público con su fusión de balada, pop y sonidos urbanos, y que le valió una nominación a la Mejor Canción Latina en los World Entertainment Awards de Hollywood. “No Puedo Vivir Sin Ti” es una explosión de energía que combina un ritmo contagioso, una melodía pegajosa y letras apasionadas que hablan de amor, deseo y superación. Con una producción impecable, el tema refleja la versatilidad de Eddie, quien ha logrado crear un estilo único al fusionar influencias multiculturales y géneros diversos. La canción no solo está diseñada para hacer bailar a los escuchas, sino también para resonar en sus corazones, consolidándose como una de las propuestas más esperadas del año. Este nuevo sencillo forma parte de su próximo álbum, “Todo a Su Tiempo”, cuyo lanzamiento está previsto para finales de 2025. El disco promete ser un viaje sonoro que refleja la evolución artística de Eddie, un músico que ha sabido mantenerse relevante en la industria gracias a su capacidad para reinventarse y conectar con audiencias de todo el mundo. Con más de dos décadas de carrera, Eddie ha colaborado con artistas de renombre internacional como Philip Hamilton, Javier Colina y Jorge Pardo, y ha logrado construir puentes culturales que enriquecen su propuesta musical. Eddie, miembro votante de la Academia Latina de la Grabación (#LatinGrammy), ha sido reconocido por su habilidad para fusionar géneros y estilos en sus producciones. Su anterior sencillo, “El Otro Lado de Mí”, fue grabado en la región de Andalucía, España, y su videoclip, filmado en la histórica ciudad de Córdoba, rindió homenaje a la riqueza cultural y arquitectónica de la región. Este tema no solo fue bien recibido en México, sino que también le valió una nominación en los World Entertainment Awards, consolidando su reputación como uno de los artistas más innovadores de la escena latina. Con “No Puedo Vivir Sin Ti”, Eddie busca dar un paso más allá en su conexión con el público mexicano. La canción, que ya está disponible en todas las plataformas digitales, llega en un momento clave para el artista, quien ha expresado su admiración por la cultura y la pasión musical de México. “Este país tiene una energía única, y quiero que mi música sea parte de su vida cotidiana”, comentó el cantautor en una reciente entrevista. El álbum “Todo a Su Tiempo” no solo incluirá “No Puedo Vivir Sin Ti” y “El Otro Lado de Mí”, sino también una selección de temas que exploran diferentes facetas del amor, la superación y la conexión humana. Entre las canciones confirmadas se encuentran “Dime Dónde Estás”, “Nuestro Juego”, “La Luz Dentro de Mí” y “Eternidad”, esta última en colaboración con la cantante de fado Cristiana Águas. Cada tema es una ventana a la mente creativa de Eddie, quien ha logrado combinar su pasión por la experimentación musical con un profundo respeto por las tradiciones culturales. México se ha convertido en un territorio clave para Eddie, quien ve en este país una oportunidad para expandir su música y conectar con una audiencia que valora la autenticidad y la diversidad sonora. Tras el éxito de “El Otro Lado de Mí”, el artista ha intensificado su presencia en el país, participando en programas de radio y televisión, y preparando una gira que lo llevará a algunos de los escenarios más emblemáticos de la República Mexicana. Con “No Puedo Vivir Sin Ti”, Eddie no solo busca posicionarse en el reflector de la música mexicana, sino también reafirmar su lugar como uno de los artistas más versátiles y comprometidos de la escena internacional. Su música, que trasciende fronteras y géneros, es un recordatorio de que el arte puede unir a las personas, independientemente de su origen o idioma. Con una carrera marcada por la innovación y la pasión por la música, Eddie se perfila como uno de los nombres más relevantes de la escena latina en los próximos años. Su capacidad para fusionar sonidos, su compromiso con la calidad artística y su conexión con el público lo convierten en un artista único, cuyo legado seguirá creciendo con cada nuevo lanzamiento. “No Puedo Vivir Sin Ti” ya está disponible en todas las plataformas digitales, y se espera que su videoclip, que se lanzará en las próximas semanas, sea un complemento visual perfecto para esta canción que promete ser el hit del verano. Sin duda, Eddie está listo para conquistar México y el mundo, demostrando que, cuando se trata de música, todo llega “Todo a Su Tiempo”.
RICARDO ALONSO, EXCONCURSANTE DE ‘LA VOZ ESPAÑA’, LLEGA A MÉXICO PARA PRESENTAR SU NUEVO SENCILLO “LA CULPA”
Ricardo Alonso, el talentoso cantante tinerfeño que cautivó al público español en la edición de La Voz España 2024, llega a México para una gira de promoción de su nuevo sencillo, “La Culpa”, un tema que promete conquistar los corazones de los amantes de la música romántica. “La Culpa”, compuesta y producida por el reconocido Miguel Linde, es un bolero-balada que aborda el desamor desde una perspectiva profunda y emotiva. Linde, conocido por su trabajo con artistas de la talla de David Bisbal, David Bustamante y Pastora Soler, ha creado una pieza que resuena con la esencia de Ricardo Alonso, quien se define como un romántico y soñador conectado con la música de antaño. El tema, que será presentado oficialmente en abril durante su gira por México, narra la historia de un amor perdido, donde el intérprete reconoce que su sufrimiento no es culpa de su amada, sino de las circunstancias que los separaron. Con una voz llena de matices y una interpretación cargada de sentimiento, Ricardo Alonso demuestra por qué es considerado uno de los talentos más prometedores surgidos de La Voz España. Ricardo Alonso, nacido el 26 de mayo de 1997 en el municipio de El Rosario, Tenerife, ha mostrado desde muy joven una pasión innata por la música. Influenciado por los grandes artistas mexicanos y por las enseñanzas de su familia, Ricardo comenzó su carrera participando en programas locales como “Noche de Taifas”, donde interpretó diversos temas que lo llevaron a consolidarse como una figura emergente en su tierra natal. Su participación en La Voz España marcó un antes y un después en su carrera. Durante las audiciones a ciegas, su interpretación cautivó no solo a los coaches, sino también al público, logrando más de medio millón de reproducciones en YouTube. Bajo la mentoría de Luis Fonsi, Ricardo avanzó hasta la semifinal del programa, ganándose el reconocimiento de la crítica y el cariño de los espectadores. Desde entonces, Ricardo ha compartido escenario con artistas internacionales como Los Sabandeños, David Bustamante y el propio Luis Fonsi, consolidándose como un intérprete versátil y con un futuro prometedor. Con “La Culpa”, Ricardo Alonso no solo rinde homenaje a los boleros y baladas que lo inspiraron, sino que también reafirma su conexión con México, un país que ha sido fundamental en su formación musical. Su gira por tierras mexicanas no solo será una oportunidad para presentar su nuevo sencillo, sino también para acercarse a un público que, sin duda, recibirá con los brazos abiertos a este joven talento canario. La cita con Ricardo Alonso en México promete ser un encuentro lleno de emociones, música y, sobre todo, mucho romanticismo.
BRYNDIS Y SAMURAY UNEN FUERZAS PARA UN SHOW HISTÓRICO EN EL CALIFORNIA DANCING CLUB
*Se presentan en el legendario California Dancing Club de la Colonia Portales el próximo domingo 30 de marzo de 2025 a partir de las seis de la tarde *Boletos a la venta en el Sistema Ticketplanet en https://ticketplanet.com.mx/BRINDYS/ El legendario California Dancing Club de la colonia Portales se prepara para vivir una noche inolvidable el próximo domingo 30 de marzo de 2025, cuando seis de los máximos exponentes de la música regional mexicana se reúnan en un mismo escenario para ofrecer un concierto especial que promete ser un hito en la historia de la música popular. Bryndis, Samuray, Viento y Sol, La Sonora Dinamita, Envia2 y Edgar Beat han confirmado su participación en este evento único, que busca celebrar a sus fans con un repertorio lleno de éxitos y emociones. Boletos a la venta en el Sistema Ticketplanet en https://ticketplanet.com.mx/BRINDYS/ Bryndis, la icónica agrupación de balada grupera, llega a este concierto en uno de los momentos más altos de su carrera. Recientemente, la banda logró dos fechas completamente agotadas en el Auditorio Nacional, consolidándose como una de las agrupaciones más queridas y seguidas del país. Este show en el California Dancing Club representa una oportunidad única para que sus seguidores disfruten de sus clásicos como “Te juro que te amo”, “Como olvidar” y “Reencuentro” en un formato más íntimo y cercano. Por su parte, Samuray, el grupo que revolucionó la música grupera con su estilo único, también promete hacer vibrar al público con sus éxitos inmortales. Canciones como “Mi guitarra y yo”, “Por este amor” y “Dime que no” resonarán en el escenario, recordando por qué se han mantenido como uno de los favoritos del público durante décadas. El cartel se complementa con la energía inigualable de Viento y Sol, el grupo que ha llevado la cumbia sonidera a nuevos horizontes, y La Sonora Dinamita, la legendaria agrupación colombiana que ha conquistado a México con su ritmo contagioso. Además, Envia2, el dúo que ha revitalizado la música grupera con su propuesta moderna, y Edgar Beat, el joven talento que ha sabido fusionar los sonidos tradicionales con el beat urbano, estarán presentes para asegurar una noche llena de diversidad y calidad musical. El California Dancing Club, un recinto emblemático que ha sido testigo de grandes momentos de la música regional, será el escenario perfecto para este encuentro histórico. Con una capacidad limitada, el evento promete ofrecer una experiencia íntima y llena de nostalgia, donde los asistentes podrán disfrutar de los éxitos que han marcado sus vidas. Los boletos para este concierto ya están a la venta a través del sistema TicketPlanet, y se espera que se agoten rápidamente debido a la alta demanda. Los precios varían según la zona, y los organizadores han recomendado a los fans adquirir sus entradas con anticipación para asegurar su lugar en este evento único. Sin duda, este concierto será una celebración de la música regional mexicana en su máxima expresión, uniendo a varias generaciones de artistas y fans en un mismo lugar. Boletos a la venta en el Sistema Ticketplanet en https://ticketplanet.com.mx/BRINDYS/
CAPITAL CITIES REGRESA A MÉXICO CON SU ELECTRIZANTE ELECTRO-POP A LA MARAKA EN CDMX
*Capital Cities se presentará este Sábado 12 de Julio de 2025 en La Maraka en CDMX a partir de las nueve de la noche *Boletos a la venta en el Sistema Ticketmaster y en taquillas del inmueble. El dúo estadounidense de indie pop y electro-pop, Capital Cities, integrado por Ryan Merchant y Sebu Simonian, está listo para conquistar una vez más el escenario mexicano. Con su icónico éxito “Safe and Sound”, que los catapultó a la fama mundial, el dúo regresa a México para presentarse en La Maraka el próximo sábado 12 de julio, gracias a la gestión de la reconocida promotora EnLive, una de las más destacadas y jóvenes en el panorama musical mexicano de los últimos años. Este concierto es posible gracias a la alianza entre EnLive y La Maraka, quienes han hecho posible este sueño para los fans de la banda en México. Boletos a la venta en el Sistema Ticketmaster y en taquillas del inmueble. Originarios de Los Ángeles, California, Capital Cities se ha consolidado como un referente del género electro-pop, fusionando synths pegajosos, ritmos bailables y una estética ochentera que ha enamorado a fans alrededor del mundo. Su EP debut, lanzado de manera independiente el 7 de junio de 2011, marcó el inicio de una carrera ascendente, con “Safe and Sound” como su primer sencillo y mayor éxito hasta la fecha. La canción no solo se convirtió en un himno generacional, sino que también les valió reconocimiento internacional y un lugar destacado en festivales y escenarios globales. El dúo, conocido por su creatividad y versatilidad, ha logrado mantenerse relevante en la escena musical gracias a su capacidad para reinventarse y ofrecer propuestas frescas. Además de “Safe and Sound”, canciones como “Kangaroo Court” y “One Minute More” han sido aclamadas por la crítica y el público, consolidando su estilo único que combina elementos de indie pop, electrónica y funk. Su álbum debut, “In a Tidal Wave of Mystery” (2013), recibió elogios por su producción innovadora y su capacidad para transportar a los oyentes a una experiencia sonora llena de color y energía. La presentación en La Maraka promete ser un espectáculo lleno de energía, donde el dúo combinará sus éxitos más conocidos con temas de su repertorio más reciente, manteniendo esa esencia única que los ha caracterizado desde sus inicios. Con una producción visual impactante y un sonido que invita a bailar, Ryan Merchant y Sebu Simonian demostrarán por qué son considerados unos de los artistas más innovadores y dinámicos del indie pop y electro-pop actual. Los boletos para este esperado concierto ya están a la venta a través del Sistema Ticketmaster y en las taquillas del inmueble. Sin duda, este evento será una oportunidad única para revivir la magia de “Safe and Sound” y disfrutar de una noche llena de música, luces y buena vibra. No te pierdas la oportunidad de vivir una experiencia inolvidable con Capital Cities, el dúo que ha hecho que el mundo entero se rinda ante su electro-pop y su energía contagiosa. Gracias a EnLive y La Maraka, este sueño se hace realidad para los fans mexicanos este Sábado 12 de Julio de 2025 en La Maraka en CDMX a partir de las nueve de la noche. Boletos a la venta en el Sistema Ticketmaster y en taquillas del inmueble.
ROD LEVARIO LLEGA AL TEATRO METROPÓLITAN CON “SIN ROCKERO NO HAY DAMA”
*Se presentará el próximo sábado 12 de abril de 2025, el Teatro Metropólitan de la Ciudad de México a partir de las 20:00 horas *Boletos a la venta en el Sistema Ticketmaster y en taquillas del inmueble El próximo sábado 12 de abril de 2025, el Teatro Metropólitan de la Ciudad de México será testigo de un evento que promete convertirse en un hito para la escena del rock nacional. Rod Levario, uno de los máximos exponentes del rock mexicano, presentará su concierto “Sin rockero no hay Dama”, un espectáculo que no solo celebrará su vasta trayectoria, sino que también rendirá homenaje a las raíces del rock urbano en México. El show dará inicio a las 8:00 p.m. y se espera que sea un show histórico para el rock mexicano. Acá pueden ver el mensaje de invitación del artista para su show: https://www.youtube.com/watch?v=gT0ZtvjCUgE&ab_channel=RODLEVARIO%3A%3AOFICIAL%3A%3A Rod Levario, nacido en 1959, es una figura fundamental en la historia del rock mexicano. Con más de 40 años de carrera, su nombre está indisolublemente ligado a la evolución del género en el país. Desde sus inicios en la adolescencia, Levario demostró una pasión desbordante por la música, formando parte de bandas icónicas como Grupo Dama, Heavy Nopal y Nopálica. Su talento como guitarrista y vocalista lo llevó a convertirse en un referente indiscutible del rock urbano. En 1986, junto a Juan Salcedo, fundó Heavy Nopal, una banda que se dedicó a mantener vivo el legado de Rockdrigo González, el mítico “Profeta del Nopal”. Con Heavy Nopal, Levario grabó discos emblemáticos como “Lo más prendido de Rockdrigo González II” (1990) y “Los nopales tienen la fuerza” (1991), consolidándose como un puente entre las generaciones y un defensor del rock hecho en México. A finales de los años 90, Levario decidió emprender su camino como solista, lanzando álbumes como “Es por ti” y “20 años de Rod n’ Roll”, que demostraron su capacidad para reinventarse sin perder la esencia que lo caracteriza. En 2002, formó Rod Band, con la cual continuó explorando nuevos sonidos y llevando su música a escenarios tanto nacionales como internacionales. Ciudades como San Francisco, Los Ángeles, Chicago, Nueva York y Las Vegas han vibrado con sus presentaciones, confirmando su estatus como embajador del rock mexicano en el extranjero. Además, su colaboración en el álbum en vivo “35 años y lo que falta todavía…” de El Tri en 2004, donde participó en la canción “Esclavo del Rocanrol”, es solo una muestra de su versatilidad y su capacidad para colaborar con otras grandes figuras del género. El concierto “Sin rockero no hay Dama” no solo será un recorrido por los éxitos que han marcado la carrera de Levario, sino también una celebración de la evolución del rock mexicano. El repertorio incluirá desde los clásicos que han acompañado a varias generaciones, hasta nuevas composiciones que reflejan la madurez y la vigencia artística de Levario. Además, el músico estará acompañado por invitados especiales, algunos de los cuales han sido parte fundamental de su trayectoria. Aunque los nombres no han sido revelados, se especula que podrían unirse a él en el escenario antiguos compañeros de banda y figuras destacadas del rock nacional, lo que añade un toque de sorpresa y emoción al evento. El Teatro Metropólitan, ubicado en el corazón de la Ciudad de México, es un lugar emblemático que ha albergado a algunos de los artistas más importantes de la música en español. Su acústica excepcional y su ambiente íntimo lo convierten en el lugar perfecto para un concierto que promete ser tan emotivo como energético. Para Rod Levario, presentarse en este recinto es un honor y una oportunidad para conectar con su público de una manera más cercana y personal. Con más de 30 discos en su haber y más de 100 canciones compuestas, Rod Levario ha dejado una huella imborrable en la música mexicana. Su capacidad para combinar letras profundas con melodías potentes lo ha convertido en un pilar del rock nacional. Este concierto no solo es una oportunidad para disfrutar de su música en vivo, sino también para celebrar su contribución a la cultura musical de México. El concierto “Sin rockero no hay Dama” es un evento imperdible para los amantes del rock mexicano. Ya sea que hayas seguido la carrera de Levario desde sus inicios o que te acerques por primera vez a su música, esta noche promete ser una experiencia inolvidable. Rod Levario está listo para subir al escenario y demostrar una vez más por qué es considerado una leyenda viva del rock mexicano. Boletos a la venta en el Sistema Ticketmaster y en taquillas del inmueble.
LIZI LAY Y FÁRMACOS PRESENTAN “ME SOBRAN LAS GANAS (CUANDO TE VAS)”, UNA FUSIÓN DE EMOCIONES INTENSAS EN SU NUEVO SENCILLO
El año 2025 comienza con un destacado lanzamiento musical de la mano de Lizi Lay y Fármacos, quienes unen talentos para presentar su más reciente colaboración titulada “Me sobran las ganas (Cuando Te Vas)”. Este tema, que combina elementos de indie pop con una atmósfera cargada de melancolía y deseo, promete capturar la atención de los amantes de la música alternativa. La canción, escrita y compuesta por ambos artistas, fue producida y mezclada por Fármacos en coproducción con Lizi Lay. A través de su sonido envolvente, la pieza explora la dualidad entre la atracción intensa y la sensación de vacío que deja la ausencia, creando una experiencia auditiva que conecta con las emociones más profundas del oyente. Fármacos, el reconocido proyecto chileno que ha revolucionado el indie rock en Latinoamérica con su estilo elegante y nostálgico, encuentra en Lizi Lay una voz que añade un matiz único y cautivador a la propuesta. Por su parte, Lizi Lay se sigue consolidando como una figura clave dentro del pop alternativo, demostrando una vez más su capacidad para reinventarse y consolidarse como una figura clave dentro del pop alternativo. Este lanzamiento no solo marca el inicio de un nuevo ciclo en la carrera de Lizi Lay, sino que también sirve como adelanto de su primer álbum, grabado en el prestigioso estudio Sonic Ranch. Dicho proyecto discográfico, producido en colaboración con Yuno Forquetina, ganador de un Latin Grammy, promete ser un hito en la trayectoria de la artista. “Me sobran las ganas (Cuando Te Vas)” es el primer sencillo de este álbum, y con él, Lizi Lay reafirma su posición como una de las voces más prometedoras de la música contemporánea. La colaboración entre Lizi Lay y Fármacos no solo destaca por su calidad musical, sino también por la manera en que ambos artistas logran fusionar sus estilos para crear algo fresco y emotivo. Este sencillo es una muestra del potencial creativo que surge cuando dos talentos se unen con una visión compartida. “Me sobran las ganas (Cuando Te Vas)” ya está disponible en todas las plataformas digitales, invitando a los oyentes a sumergirse en su atmósfera única. Además, tanto Lizi Lay como Fármacos invitan a su audiencia a seguirles en sus redes sociales para mantenerse al tanto de sus próximos proyectos y novedades. Redes sociales de Lizi Lay: Instagram: @lizilay Facebook: Lizi Lay TikTok: @lizi_lay Redes sociales de Fármacos: Instagram: @ffarmacos TikTok: @ffarmacos Facebook: Fármacos
DESDE PUERTO RICO, LOS INCONFORMES PRESENTAN SU SENCILLO ‘ASÍ NO SE PUEDE QUERER’ EN MÉXICO A RITMO DE SKA
Desde Puerto Rico, una isla donde la música late en cada esquina y donde los ritmos caribeños y las propuestas alternativas encuentran un hogar común, la banda Los Inconformes llega a las frecuencias de la radio mexicana con su nuevo sencillo “Así no se puede querer”. Esta canción, con su característico tono de ska fusionado con rock, punk y un inesperado toque de flamenco, no solo seduce por su narrativa original, sino que también posiciona a la agrupación como una de las propuestas más creativas y diversas del ska en Latinoamérica. El video está disponible en el siguiente link: https://lc.cx/wIRRcE Fundada en la década de los años 90, Los Inconformes surgieron en un contexto histórico clave: Puerto Rico comenzaba a formar las bases de una escena rockera nacional que hasta entonces había sido limitada y dominada por otros géneros más tradicionales. El ska, por su parte, estaba en plena efervescencia global, con exponentes latinoamericanos como Los Fabulosos Cadillacs y proyectos estadounidenses como Voodoo Glow Skulls que influenciaron directamente el camino de la banda. Los Inconformes, sin embargo, lograron distinguirse rápidamente al fusionar el ska con una paleta sonora más amplia, incorporando reggae, punk, funk, hardcore y hasta rap a su estilo característico. La alineación actual del grupo refleja su compromiso por mantener viva la esencia original de su música mientras integran nuevas generaciones de músicos talentosos. Abcir Meléndez (voz), Luis Santiago (guitarra), Héctor Cott (batería), Ángel Omy Rey (saxofón), Nicolás Rivera (congas), Víctor Hernández (bajo), Carlos Hernández (trompeta), José Cruz (saxofón) y Michael Ortiz (trombón) conforman el actual roster de la banda. Juntos, se han autodefinido como pioneros de la fusión de ska con otros géneros en Puerto Rico, un título que llevan con orgullo y que los ha llevado a escenarios dentro y fuera de su país. El sencillo “Así no se puede querer” es, a primera escucha, un tema que invita al baile y a la celebración, pero que encierra una narrativa intrigante. Los Inconformes exploran aquí una perspectiva poco común en la música popular: la de una Femme Fatale que, a través de su encanto y poder de seducción, domina a un hombre. Inspirada en relatos cinematográficos y literarios donde las mujeres fatales juegan un papel central, la canción invierte los roles tradicionales que a menudo se cuentan en la música. El video se puede ver en el siguiente link: https://lc.cx/wIRRcE “Usualmente estamos acostumbrados a escuchar las historias de los chicos malos que se aprovechan de las mujeres. En este caso, la intención fue invertir la historia y que la mujer fuera la figura dominante de la canción. Básicamente, ella es una Femme Fatale y durante el trayecto de la historia vemos cómo él se envuelve en este juego que, a pesar de que sabe que esta aventura tendrá un final oscuro, le resulta imposible resistirse ya que le fascina este juego de seducción”, detalló la banda. Musicalmente, “Así no se puede querer” fusiona el ritmo alegre y bailable del ska con segmentos de punk agresivo, riffs de rock pesado y una sorprendente influencia de flamenco español que le aporta un giro inesperado a la composición. Esta diversidad sonora refleja el deseo de Los Inconformes de romper fronteras musicales y mantener su propuesta fresca y emocionante para los oídos actuales. El lanzamiento de “Así no se puede querer” llega acompañado de un videoclip que potencia la historia de la letra. Filmado con una estética nocturna y de tintes bohemios, el video muestra a la Femme Fatale entrando a un bar, donde a través de unos tragos y un cigarrillo comienza un juego de seducción con su víctima. Los cambios de actitud del personaje femenino, desde la coquetería hasta la manipulación, son retratados con sutileza mientras la atmósfera del bar se llena de misterio y tensión. El video, disponible en YouTube, ha sido recibido con entusiasmo tanto por los seguidores de la banda como por nuevos escuchas que descubren en Los Inconformes una propuesta auténtica y sin etiquetas. Se puede mirar en el link https://lc.cx/wIRRcE Con la industria musical en constante cambio, Los Inconformes han decidido adaptarse a las nuevas tendencias y lanzar sencillos de manera continua en lugar de producir álbumes completos. “Entendimos que la mejor decisión en estos momentos es salir con sencillos de manera continua y de esta manera poder extender la vida de cada canción, tener tiempo para crear nuevas canciones con sus fusiones particulares y a la vez alimentar nuestra propuesta”, explicaron los integrantes. Esta estrategia ha permitido a la banda mantener una presencia constante en plataformas digitales, acercándose a nuevas audiencias y consolidando su base de seguidores en diferentes países de Latinoamérica, incluyendo México, Ecuador y Colombia. Recientemente, Los Inconformes se presentaron en el Rotofest de Cuenca, Ecuador, un evento que reunió a bandas emergentes y consolidadas de la región. Asimismo, en 2023, la agrupación tuvo la oportunidad de visitar Colombia para participar en el Ska Para Todos Fest en Bogotá, donde compartieron escenario con bandas como El Punto Ska, Dafne Marahunta, Desorden Social y Los Highros. Estas presentaciones en vivo, cargadas de energía, baile y mensajes positivos, reflejan la esencia de la banda. “El ska es un género que invita a estar con amigos, a disfrutar, a olvidarse de los problemas y a conectar con la buena energía”, afirmaron Los Inconformes. Esta filosofía de vida y música ha sido clave en su conexión con el público. Con más de tres décadas de trayectoria, Los Inconformes han demostrado que su música es atemporal y que el ska, con sus infinitas posibilidades de fusión, sigue siendo un género relevante en el escenario musical latinoamericano. Su nuevo sencillo “Así no se puede querer” no solo es un ejemplo de su creatividad y talento, sino también un puente que conecta a la banda con las nuevas generaciones de escuchas en México y más allá. “La meta de nuestra propuesta musical es disfrutar lo que hacemos. El ska es un género que invita a estar con amigos y eso intentamos hacer. Buscamos con nuestras canciones
DON OMAR LLEGA A LA CDMX CON DOS CONCIERTOS ESPECTACULARES: CELEBRA SU CUMPLEAÑOS Y ENVÍA UN MENSAJE EMOTIVO A SUS FANS
El icónico artista puertorriqueño Don Omar, reconocido como una de las figuras más influyentes del reggaetón, celebró su cumpleaños este 10 de febrero con un mensaje lleno de gratitud hacia sus seguidores. A través de sus redes sociales, el intérprete de éxitos como “Danza Kuduro” y “Pobre Diabla” agradeció el apoyo incondicional que ha recibido a lo largo de sus 25 años de carrera. Mensaje de cumpleaños de Don Omar: https://www.facebook.com/reel/1315039453039319 “Hoy es un día muy especial para mí, es mi cumpleaños. Quiero agradecerles por todos los mensajes y los buenos deseos que me han enviado. Les mando un abrazo fuerte y las más sinceras bendiciones. Gracias por crecer conmigo durante estos 25 años”, expresó el artista en un video compartido con sus seguidores. El entusiasmo por su próxima visita a la Ciudad de México ha sido tal que, tras agotar en tiempo récord las entradas para su primer concierto programado para el 21 de marzo de 2025, Don Omar ha confirmado una segunda fecha en la Explanada del Estadio Azteca. Este recital forma parte de su gira mundial Back to Reggaetón, que busca celebrar su trayectoria y el impacto cultural del género urbano. El concierto promete ser un evento monumental, con una producción que incluirá tecnología de vanguardia en iluminación, sonido y visuales. Don Omar ha asegurado que este show no solo será un recorrido por sus más grandes éxitos, sino también un homenaje al reggaetón como fenómeno global. Los asistentes podrán disfrutar de clásicos como “Taboo”, “Dile” y “Salió el Sol”, en una noche que busca conectar emocionalmente con el público. Las entradas para la segunda fecha ya están disponibles exclusivamente a través del sistema Funticket, tanto en su portal oficial (https://funticket.mx/) como en las taquillas físicas ubicadas en el segundo piso del Forum Buenavista en la CDMX, entre Recórcholis y Texas Ribb. Los organizadores recomiendan adquirir los boletos lo antes posible, ya que se espera que se agoten rápidamente. Con una carrera que comenzó en el coro de una iglesia y que lo llevó a convertirse en uno de los máximos exponentes del reggaetón, Don Omar, cuyo nombre real es William Omar Landrón Rivera, ha dejado una huella imborrable en la industria musical. Desde su álbum debut The Last Don (2003), que incluyó éxitos como “Dale Don Dale” y “Pobre Diabla”, hasta colaboraciones internacionales como “Danza Kuduro” junto a Lucenzo, el artista ha demostrado una capacidad única para fusionar ritmos latinos con sonidos urbanos. Entre sus temas más emblemáticos se encuentran “Salió el Sol”, “Angelito”, “Virtual Diva” y “Te Quiero Pa’ Mi”, canciones que han marcado generaciones y consolidado su estatus como leyenda del género. Su influencia en la música urbana es innegable, y su capacidad para reinventarse lo ha mantenido vigente a lo largo de los años. No te pierdas la oportunidad de ser parte de este histórico evento. Adquiere tus boletos y prepárate para vivir una noche llena de energía, nostalgia y los ritmos que han definido la carrera de Don Omar, el Rey del Reggaetón.